钢的琴读后感必备9篇。

读书是为了充实自我，认识自我，丰富自我，在阅读作品之后，他给人带来的生活感悟是很多的。写读后感可以从哪些角度写？通过本文了解“钢的琴读后感”您会对它有更多深刻的认识。

钢的琴读后感 篇1

昨天晚上我去看了这部《钢的琴》，是一部由张猛执导，著名演员王千源和秦海璐主演的喜剧电影，被誉为2011年度口碑第一片，在国际上屡屡获奖的电影。可惜的是整个放映大厅，连我们一起只有五个观众。

《钢的琴》讲述了一位父亲为了女儿的音乐梦想而不断艰苦努力，最后通过身边朋友的帮助用钢铁为女儿打造出一架钢琴的故事，通过小人物幽默与艰辛，展露一段感人至深的亲情和友情。

妻子移情不爱有钱人，谁能给女儿一架钢琴就成了抚养权的关键。为了女儿，东北汉子陈桂林必须要搞到一台钢琴。他借钱借不到，偷琴反被抓，最后在退役小偷，全职混混，江湖大哥，猪肉王子一群落魄兄弟的帮助下，他们造出一部“钢”的琴，一群男人为尊严而战。

爱情，友情与激情，幽默在不可能的任务中荒诞燃烧。

王千源饰演的下岗工人陈桂林，用工厂废弃的钢铁为女儿铸造了一架饱含父爱的“钢的琴”的故事，视角独特，诙谐幽默中有着对现实的人文关照。王千源在戏中贴近90年代的造型以及他不留痕迹的表演风格完完整整地塑造了一个真实而特别的父亲形象，他带有超越常规的黑色幽默的表演，让整个影片拥有温暖的质感。虽然故事讲诉的年代环境艰辛，物质缺乏，但是片中的王千源饰演的陈桂林，下岗后自谋生计组建乐队为婚丧嫁娶吹拉弹唱，他充满小人物的生存智慧和豁达乐观的生活态度将平凡无奇的生活过得有滋有味，充满快乐与激情。

当看到陈桂林与女儿在一起，与和众多工友在工厂里热火朝天的铸造钢琴的时候，可以让人看到生活艰辛以外的温暖质感，同时又清新、生机盎然。

在真正接触到影片的主题之前，我一直以为《钢的琴》是一部关于“心有多大，舞台就有多大”的励志电影，一个普通工人为了满足女儿的音乐梦想，用工厂废料做了一架钢琴，这个一个多么《生活空间》的情感奇观故事啊，类似的题材还有农民造飞机、村民拍电视剧等等。

但是当电影演到最后，这架钢琴能否造出来，圆圆是否能够留在父亲身边，都已经不重要了，重要的是在这个过程中，参与者们在这个过程中获得了他们暗淡生活中的一抹梦幻曙光，这架钢琴如一台时光机，引领他们重温往日的温暖和荣耀，这是这些被社会边缘化的人群已经忘却很久的感觉了。

很明显这部《钢的琴》是在辽宁鞍山拍的，由于我在1957年初曾经跟着剧院去过那里。因此我曾亲眼看着这些产业工人的一度辉煌，而几乎是一夜之间褪去了身上的荣光而变成歧路亡羊，他们最大程度地承受了改革的阵痛，却不得不接受被时代抛弃的命运。

应该说《钢的琴》就是为他们拍的电影，和某些在国外获奖的电影一样，这里弥漫着一种颓废的反励志主题，但这反而让我觉得熨帖。因为对于这些由社会主人翁沦为弱势群体的人来说，下岗再就业的成功事迹离他们很遥远，“看成败，人生豪迈，只不过是从头再来”的歌声听上去有点刺耳，只有触手可及的困窘磨砺着他们的精神和肉体。《钢的琴》没有某些电影那么绝望，于是更像是一场有抑有扬的春梦，这样的精神抚慰更能体现出一种实际的人文关怀，其功能就相当于伴着苦哈哈

的哥几个喝一顿大酒，遥望一下当年的意气风发和志得意满，然后回家睡个舒坦的囫囵觉，第二天起来各自继续面对糟烂的生活。

只有这些真正在困境中挣扎求存的人才知道这片刻的超脱对自己有多么重要，知道了这些才能真正读懂当他们高唱《怀念战友》时脸上的忘我和陶醉，才会知道那两个面临拆毁的烟囱对于他们到底意味着什么，电影就是在为我们再造和捕捉这些转瞬即逝的真实。

这部《钢的琴》让我想起了一些优秀的东欧电影，如捷克的《柯利亚》、前南斯拉夫的《爸爸出差时》、《我与铁托》等，都是用一个温情的故事，来折射社会巨变之下心理动荡，而且片中大量运用前苏联和俄罗斯各个时期的流行歌曲作为配乐和有源音乐，更是突出了这种语境。

可贵的是影片在涉及到有关怀旧的惆怅和现实的无奈这些情绪处理时，避免了廉价的煽情，而是用黑色幽默的手段，来化解掉影片本应有的沉重和感伤，这一方面有利于观众，始终以较为兴奋的状态接收信息，另方面也不至于让黑暗和消极内容影响到影片过审，面对目前的观众趣味和审查体制，《钢的琴》体现出一种通俗而不媚俗的智慧。特别是王千源和秦海璐这两位主演，都展现了剧中人物应有的精准生活状态。

由此我想到解放初期对工人阶级的高度赞扬和对农民的大声歌颂。如今呢？真的很难说，我也不知道什么时候，他们会不知不觉地消失。

而又变成了今天的农民工，这又不得我们不会反思，

这两大阶级去哪里了？那么今天的工会组织还能做些什么？农民工是弱势群体。他们不属于工人阶级，在农民中也是看不见的。

一样的，这部表示当前的弱势群体的电影，在国际上到处获奖，这也就不觉得有什么可奇怪的事了。

月20日下午，在惠中导演、惠菊姐的热情相邀下，在市文联王日昕主席的带领下，我们去年到山西万荣探班小分队一行七人，冒了盛夏细雨再赴沈城看《钢的琴》。

《钢的琴》是张猛继《耳朵大有福》后的第二部电影。也是一部好评如潮、在国内外屡获大奖的作品。由于国内刚首映，为答谢家乡亲友的关注和支持，张猛在七星影院安排了这次专场放映。

用惠中主任开学前的话说，这就是作业，孩子们给亲朋好友的作业。

这是一部温情片。故事围绕国企改革的阵痛展开，一家人为了争夺孩子的监护权而分道扬镳。焦点是女儿的早教需求，靠吹拉弹唱为生的父亲纠集起弟兄们组建起一个“造琴团”，发誓一定要造出钢的琴，以此向投身大款怀抱的母亲叫板。

内容很简单。有人说有一个原型和一个文化人。我觉得有没有原型并不重要。重要的是故事本身是否吸引和打动了我。惯常的生活一天天流过，如手中的水，如何在你我心中注入一股清流，激起一波涟漪，带来一丝颤动，抑或一眸深情的回望……这份心灵的收获，是张猛奉献给大家的。

36岁的张猛在苦涩的叙述中，强调了画面和音乐的渲染，一种怀旧的张力扑面而来。在前苏联音乐映衬下，废弃的厂房，铁锈的大门、颓败的校园、拆建的工地和卑微的人群，准确折射出“大钢铁大生产”时代的衰退，而处于时代变革中的底层百姓，虽饱经生活摧残，却依旧乐观面对现实，平凡人上身上蕴藏着创造奇迹的巨大潜力，这正是影片打动人心的根基所在。

幽默元素是影片的一大亮点。记得有谁说过，有自信才会有幽默。我想，只有在自信不够的时候，我们才不得不说，因为自信，头脑才会清醒，智慧才会清醒，幽默才会智慧。

嬉笑怒骂，不简单，那是真本事，是自信与智慧的累积，更是成熟老到的标志。对张猛来说，身上从不缺少幽默基因，从脚下这块生产快乐的黑土地，到父亲乃至家族的熏染，再到《功夫》《说事儿》的历练，幽默的种子早已进入他的血液。于这部片子来说，因了幽默，陡增了底气，独得了大气，从而融入了大境界。

于人生来说，“苦中作乐”的达观态度，当是世界性的语言。我想，正是这一点才使影片具备了走向国际的潜质。

钢的琴读后感 篇2

《钢的琴》观后感

看完《钢的琴》，心里有很多说不出的细细情感，原本以为只是一部简单的喜剧电影，但是里面的所有细节，所有的细微的感情都让这部电影深深地印在心里。在这部电影里，除了看到电影中父亲表达出来的对女儿的爱，朋友表达出来的真挚的友情，里面的背景也是将我深深吸引。我相信这部电影讲的是一代人的记忆，或许在我们这个年纪并不会有太大的体会，但是还是可以感受这部电影带领我们或者是某一代人他们以为自己已经很熟悉的世界，却在里面发现了自己不曾发现或者一直忽视的世界，而这个世界往往就存在于我们的内心世界里。

“钢” 这个字，我认为是贯穿整部电影的，它代表着钢琴也代表着钢铁，是一段情，也是一段历史。

首先，钢琴，陈桂林为了得到对于女儿的抚养权，忍受种种压力，到处去借为女儿买钢琴的钱，最后在四处受挫无果的情况下，遭受了各种拒绝后，桂林偶然翻到一本关于钢琴的俄国文献，于是叫上伙伴们在早已破败的厂房中开始了手工制造钢琴的征途……

与其说那只是一部钢琴，不如说那是一段“钢的情”，在整部电影里，我看到了陈桂林对小元的父爱。或许中国式的父母，和西方的父母不同，不会把对子女的爱挂在嘴上，哪怕爱得再深再切，只有在面对面的时候，那个时候眼神和行为就代表一切。因此桂林对于小元的爱，全都融在了那个纸板的无声“钢琴”里，在他那四处借钱、甚至偷钢琴的“疯狂”行为里，和最后那架凝聚所有人心血的“钢的琴”里，连我也深深被触动了。

大丈夫有泪不弹，对东北男人陈桂林是掩埋在自己心里的苦涩。当他发现母亲的生活条件比自己好得多，他可以给小元买新衣服和新书包时，他愤怒地打破了硬纸板键盘，最后紧紧地抱住了女儿；从他的眼神中，他可以看到无助和爱并存。在发现没办法偷走学校的钢琴的时候，他也只能在漫天的飞雪里孤独地弹奏，那个时候的琴声更像是无奈的一声声呐喊。

当钢琴搬到女儿面前的露天作坊时，理想与现实之间有着巧妙的联系。他已经尽力了。为了女儿更好的生活，他最终选择了放弃。当钢琴声从钢铁的感觉中传来时，深深扎进骨髓的无奈再次蔓延开来。

其次，是那一幕幕熟悉的背景，我想那代表着跟随中国钢铁一起走过的一段历史。那也就是“两个烟囱”的故事。那些努力工作勤勤恳恳的工人们，他们也有自己的梦想和坚持么，他们也曾希望自己成为工厂里“全国劳模”那样特殊的称号，然而时间推移，一些“国企改制”和“下岗分流”开始在新闻中频频出现。

还有那些场景，经济效益不好，工人下岗，厂子卖掉，大批职工内退，附属的事业单位比如医院、学校和幼儿园也收归政府或承包给私人了。幸运的是，工厂还没有停下来，机器还在转动。当钢铁深深地埋在地下时，一代人的劳动和记忆也被埋葬了。在某种程度上，这是悲哀的，城市似乎变得阴郁和阴郁。

我觉得电影里那些小人物的谦卑、固执和挣扎，都是以一种简单真实的方式展现给我们的，也带着一种似乎并不沉重的感觉。然而，生活越简单，我们就越能看到那一代人的无奈和无助。我想两杆大烟囱虽见证了钢铁厂的辉煌与没落，众多工人也在为它不被摧毁而出谋划策，但它们最后还是遭到了社会变革的遗弃，电影里的场景，在炸大窑的那天全厂人都跑到喇叭山上围观定向爆破去了，窑倒掉溅起的尘埃还是把大家湮没了，被呛着咳嗽出眼泪，我想那一刻，很多工人心里也在落泪。

尽管最后还是倒下了，但它就像电影里的对白说的那样，“它们永远是工人们的一段回忆，一个老朋友，只要看过去，它们就还在”。某一方面来说，造钢琴和当年的造钢铁一样，虽然很努力，但是最后还是徒劳无功，然后作为一份子，工人兄弟们也感受到了劳动之幸福，收获了劳动的过程是快乐和激情澎湃，收获了友情，爱情。

钢铁的感觉，不仅是工人阶级对过去辉煌的怀念，更是一个鼓励中国人民不忘过去、坚持生活在各种困难中的民族。

钢的琴读后感 篇3

总有那么一部或者几部电影会触动我们某一根神经，看后有想写点东西的冲动！

这部小成本电影，商业宣传没有炒作；演员没范没有腕；没有视觉冲击和感官刺激，题材和以前以父子情、父女情为主题的电影相似。

影片中的一切都是那么的简单，唯独那架钢制是最复杂的，因为它承载的东西最多，不单纯有美妙的音乐！

它承载着父女之爱，一个深爱自己女儿的父亲，在这个物质化严重的社会里，他可能不知道什么穷养儿子富养女，只知道用心养！他的壮举稍显滑稽，但是我们没有资格去耻笑他。

它承载着对生活的热爱之情，成功了，就是一道风景，失败了，就是美好回忆！这些句子都把生活描绘的非常真实。

但是，《钢的琴》好像也在调侃些什么，在中国，艺术是不值钱的？！钢琴做好了，女儿还是走了！只有这个结局才是时代的，如果女儿留下来，才是艺术的！

钢的琴读后感 篇4

闲来无事整理一下电脑，看到一个几年前的电影《钢的琴》，已经忘记剧情了，拖着鼠标快进的了解一下，影片中有秦海璐出演的，出于对她的喜欢于是又重温了一遍。

在剧中，小元的母亲找到一个卖假药的有钱人结婚。她想给小元一个更好的环境，把她带走。小元的父亲想把她培养成钢琴家。因生活条件所限没有办法给小元买钢琴，在多方想办法后，决定给小元做一架钢琴，召集了自己所有的朋友，义无反顾，想做木架钢琴，却因木料所限而改做钢架钢琴，从琴弦到琴键，自己和一位钢琴厂的工程师研究苏联文献，虽中间有些许曲折，但最后还是成功的做出一架钢琴，在影片的最后，当那架浸透着所有人希望和汗水的钢琴慢慢由破旧的工厂中移动出来时，桂林拿着一把破旧的小椅子，放在钢琴前，对小元说：”来，试试。

”破旧的凳子、破败的工厂、一架纯钢制的”钢”琴，如果你的父母将这些摆在你的面前，你是会开心的坐在上面弹奏一曲自己最擅长的**，还是一脸嫌弃的走开，告诉父母自己同学家的钢琴并不是这个样子的？在这个时代，很多人忘了吃苦，忘了汗水和经济，只知道名牌，享受和浪费。在拿出自己送给小元的礼物时，桂林脸上并没有送给女儿礼物时的骄傲感，更多的是沉淀、是沧桑，还有一丝诀别，小元用那架无论是声音还是外形并没有很出色的钢琴弹奏时，桂林脸上终于出现些许动容，在我听来尽管声音并不十分悠扬，但那钢琴声会使人永远铭记。

小元是幸福的，虽未得到一架正规德国制造的钢琴，却可以收到童年最珍贵的礼物，试想在我们小时候，有谁收到过父母亲手制作的礼物，并且又是如此贵重，这架钢琴细节上可能并不精致，但它却永远留存在**扬起时在场所有人的心中。桂林是成功的，他虽然没有钱，但是却有着一帮铁哥们，无论是偷琴还是造琴都跟着他义无反顾，他够义气、够敞亮、够朋友！

这部影片当年他它打动了无数观众，影片中不时想起悠扬的**，让观众感受到在炼钢厂这样一个纯工业化的地方也有**家、歌唱家、手艺人，可以说是人才辈出，任何人都拥有发展自己潜能的机会。人在衣食无忧时只把兴趣当爱好，闲时拿出来玩玩，只有在走投无路时才会发现兴趣能成为饭碗。无论身处何地都有追逐梦想的权利，身处泥淖，我依旧有像百合一样高洁的人格，身处城堡，我依旧也不会荒废人生，人生要过的充实一些，人生最可悲的事情莫过于心灵上的空虚、无归属感，需要依靠外物填补自己内心，挨过时间。

钢的琴读后感 篇5

钢铁水泥、破旧工厂等冰冷高大的东西充斥着这个时代，但也有如藤蔓般的家庭情怀延伸到电影的各个部分。陈桂林用纸为女儿糊了一架不能发声的钢琴，在他跟女儿解释完贝多芬也是听不到**之后为女儿弹奏纸琴的时候，内心是有多少身为父亲却不能给女儿带来好生活的无奈、悲凉和愤恨，直到女儿告知他妈妈时常来看她并给她买了新衣服新文具，他心底对自己窝囊却无法改变现实的愤怒和绝望彻底爆发了。他为女儿带着朋友去学校偷钢琴，即使女友几度暗示他在她那里过夜，他还是坚持回去，要给女儿织毛衣，他不惜一切代价集合了所有的主人公为留住女儿而造钢琴……我在努力回想，爸爸小时候如何把我扛在肩头，帮我洗澡，教我用英文数数，吃我碗里吃不完的饭菜，每位爸爸一定都是尽自己最大的能力去爱自己的孩子，只是在孩子眼里，他们不懂，他们只知道谁给我好的我就喜欢谁，就像我爸爸老是会偷偷给我零花钱所以我喜欢爸爸，像小元说的谁给她买钢琴她就跟谁。

小孩都懂得谁好就跟谁，更何况是在那个时代呢。当她几乎是以同等地位的大人的口吻问陈桂林说“你是怎么想的”的时候，我真的很想摸摸小元的头告诉她不要这么和你爸爸说话，其实你爸爸比谁都难受，那么多人在努力造钢琴是为了留你在你爸爸的身边，其实你比谁都幸福。

现实正像片中西方乐器不得不演奏民乐“步步高”一样，原本坚持的东西却如被爆破的工厂烟囱，无论努力拯救与否，它都要坍倒，弥漫起挥之不去的烟尘，昔日理想与辉煌只能在歌声里重现。我们出生在这个国家的时代。所有的变化似乎都太快了。今天和明天周围的建筑可能不同。面对过去，我想知道，作为一个国家、一部电影还是一个个人，我们是否应该放慢脚步，认真思考，看看现在的过去是什么样子。

而抛开电影本身的内容，《钢的琴》是一部小成本电影，但是在院线排片表上场次很少，观众能观赏到的时间周期也很短，男主角的片酬是打着欠条的，女主角还自掏腰包支持影片的拍摄，导演曾经带着剧组住在条件很差的旅馆里，它没有赢得好票房，却赢得了好口碑，电影这东西，票房不是衡量好坏的唯一标准，甚至可能不是公正的标准。看完关于张猛导演的事迹，我想说的是也许我们前半辈子摸索很久都不会知道我们到底想要的是什么，以为很多迁就而为的事情就是我们喜欢的东西，遇到自己真正热爱的事情的时候也许就像第一次遇到自己的恋人一般心跳加快并且愿意为之付出所有吧。

钢的琴读后感 篇6

《钢的琴》讲述的是：上世纪90年代初，东北某重工业城市。原钢厂工人陈桂林在下岗后，独自拉起了一支乐队，终日奔波在婚丧嫁娶、店铺开业的营生之中，生活勉强维持。

他的妻子小菊离家出走，转投有钱的假药商人怀抱。现在小菊的归来，不仅是为了和桂林离婚，更是为了争夺她独生女小元的抚养权。桂林哀叹失败的命运，所以她决心把女儿培养成钢琴家。

为了得到女儿，他筹钱买钢琴。他甚至和女友淑娴（秦海璐）和钢厂的好朋友一起去学校偷钢琴。当所有的办法都失败后，桂林偶然翻到一本关于钢琴的俄国文献，于是叫上伙伴们在早已破败的厂房中开始了手工制造钢琴的征途……

影片的开头是，一对并肩站着的夫妻，简单告诉大家他们要离婚。此后的故事都是围绕着这个因由展开。男主角陈桂林历经沧桑和变故，只剩怀里的那架手风琴，就如他身后的棚子已经破旧的只剩支架，而他的妻子得到了想要的生活，衣着光鲜，时尚靓丽，两人讨论着女儿圆圆和谁在一起。

而我觉得这是导演对现实生活真实的写照，男主人公诚实的工作，劳动，拼命的对子女付出，却无法得到一个幸福的家庭。虽然片中也有写创业和再就业的角色，但仍无法掩盖一丝讽刺。当他们这些人挣扎生存，一身疲惫的时候，却忽然发现，自己永远无法追赶上“一个卖假药”的无良商贩…这是我们这个时代的悲哀，也是每个社会变型期的悲哀。

我们无法避免，只有硬着头皮挺住，并想办法迎接下一轮的考验。

所以我觉得这部电影不仅是父爱的表达，而且充满了理想与现实的矛盾，主要反映了主人公在这种矛盾下的成长。在现实面前，只有为自己铸一台“钢的琴”，让自己变得坦然和坚强，经得起时间的打磨，经得住风雨的洗礼，走到成熟的时候，理想和现实也就交汇融合，不再遥远的对立。　砖墙、烟囱、下岗、厂房、硬碰硬、俄罗斯老歌、生锈的车间、失落的包工头、不卑不亢的父亲、埋在机床里的文艺梦，满含情怀，以及底层的、穷途末路似的智慧。

一个阶级的倒掉，工厂之子的挽歌。比想象更荒诞的，是他们那个卑微的梦。

但是电影演到最后，又是在那个破旧的房屋前，还是之前的一男一女，唯一的区别是那个曾经执着的男人已经放手，对现实放手，对未来放手。这架钢琴能否造出来，圆圆是否能够留在父亲身边，都已经不重要了，重要的是在这个过程中，参与者们在这个过程中获得了他们暗淡生活中的一抹梦幻曙光，这架钢琴如一台时光机，引领他们重温往日的温暖和荣耀，这是这些被社会边缘化的人群已经忘却很久的感觉了。

《钢的琴》用一个紧凑的故事、貌似轻松、幽默的叙述方式，还有不断插入的歌舞场面，超现实也好、讽刺也好，能让黯淡现实生活，立马活色生香。它的风格非常杂糅，统一在怀旧的情绪下。大量中俄老歌先以强烈的冲击把氛围铺垫上了。

以对称的构图风格（影片开头夫妻对白）、夸张的弧线（追肥头）和黄金分割，几乎每一幅画面都充满美感。它不是讲故事，而是直接从过去拍下来的老照片。叙事在《长镜》中的诗意现实主义（陈桂林的硬纸板钢琴）与散文风格中的夸张与贫乏（借钱）之间异乎寻常地和谐推进。有时它在自嘲中显得卑微，有时它被舞台强悍的场景强行插入而变得崇高而突兀。如果说《建党伟业》里angelababy脸上突如其来的光象征资本对主流意识形态的强势介入，那么雪花中射向陈桂林的白光，以及后面一场分别打到陈桂林和淑贤头上的蓝光和红光，就是导演发出的幕间提示：

既象征着“钢琴”计划的两个节点，也在舞台上拎出了两个现实中卑微失败者的可贵灵魂。直到几声闷响，烟雾吞没了所有的角色，窗帘也被拉开了。

《钢的琴》虽然心酸但却不失幽默，感动着每一位观众，赢得了观众的泪水，也赢得了观众的掌声与称赞，从影片当中我们感受到了一位父亲的爱，也看到了一份爱情的不容易，更知道了那一群人的温暖，同时，我们也体会到了导演所要从影片当中折射出的现实，在那样的情境下理想和现实的差距，由影片我们回想了自己生活的一切，因而对生活有了新的想法，新的感悟。影片达到了导演想要的效果，就是一部成功的电影。

钢的琴读后感 篇7

1.题目：“钢的情”

2.影片信息

【影片原名】the piano in a factory

【中文译名】钢的琴

【出品公司】北京紫禁城三联影视发行有限公司

【出品年代】2011 年

【上映日期】2011年7月15日中国

【国家】中国

【导演】张猛 meng zhang

[主演]王千源。。。。陈桂林

秦海璐 hailu qin

张申英 shin-yeong jang

国永振 yongzhen guo

田雨 yu tian ....王抗美

【对白语言】汉语普通话，俄语

【获奖情况】2010年10月31日，第23届东京国际电影节，王千源凭入围竞赛单元的华语片《钢的琴》获最佳男演员奖。

2010年11月，香港亚洲电影节“最佳导演奖特别提名”（张猛）

2011年2月6日，第三届悉尼中国电影节“评委会特别推荐奖”

2011年3月12日，第28届迈阿密国际电影节“最佳国际电影奖”

2011年4月28日，第18届北京大学生电影节“艺术探索奖”、“最佳女演员”提名（秦海璐）、“最佳男演员”提名（王千源）。

2011年6月18日，第14届上海国际电影节国产新片展映单元暨第8届电影频道传媒大奖“最佳影片”、“最佳导演（张猛）”、“最佳男演员（王千源）”、“最佳女演员（秦海璐）”。

2011年8月，《钢的琴》获第14届华表奖“优秀故事影片”、“优秀编剧”（张猛）、“优秀女演员”（秦海璐）、“优秀新人导演”（张猛）四项提名。

2011年8月28日，第十四届华表奖颁奖典礼在北京展览馆剧场隆重举行，并荣获优秀故事片奖。

2011年9月9日，《钢的琴》提名第28届中国电影金鸡奖最佳故事片奖。

2011年9月28日晚，《钢的琴》荣获first青年电影展“瞩目无限”华语电影优选单元的最受国际大学生瞩目华语电影。

2011年10月22日获金鸡奖评委会特别影片奖

【内容简介】

上世纪90年代初，东北某重工业城市。原钢厂工人陈桂林（王千源饰）在下岗后，独自拉起了一支乐队，终日奔波在婚丧嫁娶、店铺开业的营生之中，生活勉强维持。他的妻子小菊（张申英）离家出走，成为一个富有的假药商人。

现在小菊的归来，不仅是为了和桂林离婚，更是为了争夺她独生女小元的抚养权。桂林哀叹失败的命运，所以她决心把女儿培养成钢琴家。为了得到女儿，他筹钱买钢琴。他甚至和女友淑娴（秦海璐）和钢厂的好朋友一起去学校偷钢琴。

当所有的方法都失败了，桂林偶然转向了一本关于钢琴的**文献，并号召合作伙伴们开始在破旧的厂房里手工制作钢琴的旅程。通过这些普通人的幽默和艰辛，我们可以展现一个感人的家庭和友谊。

3.理由

叙事结构：虽然故事有着复杂而庞大的时代背景，但电影叙事却相当清晰。具体表现为导演利用陈桂林挽留女儿，并凝聚其他配角共同打造钢琴作为影片的主线。

一个父亲只身带着孩子披肝沥胆这样的题材在电影史上从来就不缺少经典，无论是当幸福来敲门还是偷自行车的人都是如此。毕竟，写一个看似坚强的男人来面对生活的贫困，比写一个软弱的女人更具戏剧性。为了防止情节单一，影片还帮助了其他线索，比如陈桂林前妻和陈桂林抢夺孩子抚养权并给陈桂林造成压力的线索。

以及两座象征那个时代工人阶级命运的烟囱遗留下来的线索。

构图：应该说，一部电影在投资很少的情况下，要达到如此高的视听水平并不容易。在钢琴家中，导演对构图非常讲究，具有很强的造型感，对构图也有很多启示。

比如，离婚协议签订后，陈桂林和妻子小菊就在一栋破旧的房子前。房子的屋顶一分为二，这直接指向了这个家庭的倒塌。当电影的片名出现时，屏幕被固定在一个葬礼和两个烟囱的组成部分上。显然，导演想暗示那个时代工人阶级的终结。

光与色：光与色是电影视觉风格的重要表现形式。它不仅能表达主题、刻画人物、反影视空的转换、创造意境、烘托电影氛围，而且构成了电影风格的强大艺术手段。本片在用光和色彩上可谓独具匠心。

本片很多场景都选择了在夜晚且配合较为低调的光线来表现，即使在白天也是用很温和的暖黄色基调。它蕴涵着一种怀旧而感伤的情绪和基调，突出了影片更加凝重和苍凉的风格，与影片的主题相得益彰。

配乐：电影的配乐是点睛之笔。影片的一开始，由陈桂林和淑娴组成的草台班子歌剧团就先唱出了一首《三套车》，“冰雪覆盖着伏尔加河，冰河上跑着三套车，有人在唱着忧郁的歌，唱歌是那赶车的人”；之后情绪急转，悲情立刻转为喜悦，演奏一曲《步步高》。

这也暗示了影片悲喜交加的调子。除了各种俄罗斯曲调外，这部电影还充满了80年代到90年代初在小城镇流行的歌曲。像《张三的歌》、《心恋》、《跟往事干杯》。

这些音乐的运用与环境和情节息息相关，也具有很强的表现力。不过最让人会心一笑的就是《超级玛丽》闯关音乐的运用，并且共计两次。第一次出现在陈桂林为女儿搭建木质钢琴上，女儿玩游戏的音乐直接架入到现实，既诙谐又有一种儿戏的感觉。

片中陈桂林第二次担心与妻子离婚，争夺孩子的抚养权。当时出现的音乐，成为超级玛丽未能过关的声音，略带触动人心。

镜头剪辑：影片的镜头剪辑也有自己的特点：比如在影片中使用了大量的舞镜翻移镜头，实的影片中的人物仿佛置身于一个巨大的舞台上，其是他们身后的巨大烟囱和破碎的作坊才是他们真正的舞蹈平台。

这样的镜头也让观众远离了电影中的人物。。因此电影的镜头运用也是非常符合电影的风格和主题。

演员：男一号王千源凭借钢的琴中的出色表演一举拿下第23届东京国际电影节最佳男演员奖；第14届上海国际电影节国产新片展映单元 “最佳男演员” ；第七届中美电影节“金天使”最佳男演员奖项三项国际范围内的大奖，可见外界对其在电影中演技的充分认可。王千源成功的表演并不是偶然，导演张猛在一开始就被他那种“你看着觉着他很冷，看着他很坏，但是他眼神很善良，他永远做着不合时宜的事情，但永远让女人怜惜他。

这点和王千源特别像。”的气质所打动，在资方的质疑声中坚持用他。王千源本人对陈桂林的角色有着深刻的理解。

在影片中，他没有刻意表达陈桂林面对困难时的沮丧或悲伤。相反，他以近乎固执的态度与生活中的种种烦恼作斗争，甚至恰当地表现了陈桂林的酸涩文学精神。正如王千源自己所说：“每个小人物都有不高兴、失落的经历，电影取其一段，我将原原本本地还原出来，因为他并不仅仅代表他一个人，他是一个群体的缩影，结局并不悲凉，最后告诉人们给予也是一种幸福。

”人物：电影本身的主线索是比较普通的，很容易造成影片本身的单薄。不过幸好导演成功塑造了一个个鲜活的人物弥补了这点。

陈桂林之前已经分析过了，而其他配角也都性格分明。这点在我关于印象最深的一个场景还会详细讲到。

取材和主题：应该说这是这部电影最成功的地方。发现电影的主旨其实并不难，只要理解了两个烟囱在本片中作为过去那个时代辉煌的象征符号作用，就能顺着两个烟囱遗留问题的线索明白导演真正试图表达正是：

对于在市场机制的大潮中被时代所抛弃和遗忘的集体企业工人阶级们的命运的关注。应该说，这是一个能触动大多数中国人神经的话题，因为即使你没有经历过，你身边的人总是或多或少地有联系。比如，我只是一个19岁的少年，在那个时代没有任何个人经历，但在电影开始的时候，我从陈桂林身上发现了父亲的味道，仿佛这是一个关于我父亲的故事。

这种亲切感不仅仅是**于我父亲早年出生工人，后因为厂子黄了下海从商。这也是因为这部电影通过各种视听语言清晰地还原了那个时代的真实状态。这种状态可能是一首风靡当时的心恋，抑或望子成龙成凤的心态，也许是那个时代里消遣的舞厅，也可能就是陈桂林手中发泄郁闷的鞭炮……这是一部关于我的父辈们的电影，感谢导演对于电影情绪的把控，使得我们这一辈理解起来也并没有多大障碍。

最后，我不得不说，电影和其他艺术一样，只有植根于自己的民族文化，才能得到广泛认可，成为经得起考验的艺术作品。当然，你可以喜欢教父，他高超的叙事技巧或视听艺术。但归根结底，你没有移民的历史根源，也没有资本社会权钱交易引发金融危机的历史背景。你只能像局外人一样冷淡地看，而不能像看钢铁钢琴一样有强烈的共鸣。

这也是我最欣赏这部电影的地方。

所以，钢的情，不仅仅是关于工人阶级对于逝去的辉煌的怀旧的情，更是一部鼓励国人不忘过去，在种种困境中坚持活着的民族的情。

4. 最值得分析的段落、场面和细节（3个以上）：

一个令我印象深刻的段落：

全片令我印象最深的段落当属一开始介绍几个配角入场的段落。在这一段中，导演非常巧妙地以戏谑的方式把每个配角的性格特征在他们入场时就交代的十分清楚。首先，以演出之后想借搭桂林的车遭拒一事轻描淡写地交代了文艺双馨却一根筋迷恋陈桂林的淑娴；以偷带桂林的女儿到学校学琴被抓一事交代了“不愿干”却重感情的王抗美；以在猪舍的一番调侃意味的对话勾勒出一个妻管严的“猪肉王子”形象；然后又以在理发店与二姐的一番交谈交代了一个怕磕碜的二姐夫；以及最后以一段打麻将偷牌被抓而仓皇逃跑的事交代了德行不佳的“全职老混混”胖头。

正是这一段结实而又生动的描写使得电影中的人物有了鲜活的生命，为电影故事情节的展开做好了铺垫。

一个令我印象深刻的场面：

在喝了很多酒之后，陈桂林准备带着他的一帮好哥们去学校偷琴。在通往学校的路上，他和他的好哥么们一起唱着邓丽君的心恋，在一个狭小的货车里载歌载舞，自娱自由。在这里导演明显的使用了表现性的手法，将这一群受困于社会底层的工人阶级苦中作乐的状态表现的淋漓尽致。

导演通过这样的手法使得片中的人物脱离了几个简单的性格符号，而使人物顿时丰满起来。因为小人物毕竟也有自己的生活，这样一笔细腻的描写使得观众和人物的距离一下子就被拉近，而不是远远的作为一个旁观者观看了。

恰当好处的使用那个时代的经典符号——邓丽君，暗示了故事发生的大背景，让我不由地联想到那个时代下人们的生活状态，使得他们这种本来近乎无厘头的表演增加了一抹历史的厚重和苍凉感。

同时，以乐写苦的手法更是充满了讽刺，让人体味到作为社会底层和被时代所遗忘的工人阶级其中的辛酸和无奈。

一个令我印象深刻的细节：

电影开篇和后来陈桂林与前妻在一起商量离婚和小元归属的时候用的是几乎相同的构图：两人一边对话，人头各甩一边，导演用了这种破坏性的构图来体现他们不和谐的关系。还有陈桂林身后破蔽的雨棚和前妻身后完好的雨棚似乎又在预示着他们之间并不平等的地位。

钢的琴读后感 篇8

花一小时四十五分钟看完《钢的琴》，又过了十几分钟，听了两遍苏小明版本的《山楂树》，定定地掉了眼泪。

《钢的琴》不是一部向完美看齐的电影，情节几处衔接不明，喧宾夺主的**满得要溢出来，但是它对于人物精神的把握及其精准，就这一点，足以让我掉眼泪。

葡萄牙语中有一个词叫saudade，听葡萄牙人说这是葡萄牙语中特有的单词，在世界其他语言中没有其他词可以准确地概括它，含义为对于远离的、逝去的事物的一种脉脉温情的伤感的思念。

《钢的琴》让我今晚陷入了saudade。

它对于东北的我父母一代人的形象的把握精准到让我惊心，电影开始十几分钟，我开始百度导演兼编剧张猛的籍贯果然是辽宁铁岭人不是东北人就奇怪了，在这种浪漫到扯淡的故事情节中都把人物精神世界展示得如此入木三分，只有是在这个环境浸泡得熟悉到不能再熟悉的人，才能表达出来。电影开始时，当两个浓密的烟囱和半人高的草出现时，我以为是在我家乡大楼后面的空地上拍摄的。

电影故事的骨干是父亲叫了一帮自己以前在工厂的兄弟为女儿做了一架钢的琴，但是主人公并不是父亲和女儿，而是下岗的工人群体和他们曾经的荣光。我很感激导演，他没有在这样一部主基调为伤感的电影里撒狗血，而是哀而不伤地讲一个故事，我更感激的是，他没有像多数人一样抱着猎奇的心态撕开这篇土地的伤口，而是去展示了它的凛冽的美。这种展示类似于儿子对母亲过去荣耀的敬意。手法夸张幽默，但表情拘谨严肃。

每次有朋友问我家乡有什么好玩的地方，我常常语塞。于江南秀美的江山相比，这篇土地太平太寂寞了。 除了雪没什么好玩的我常常这样回答，因为我不知道怎么去描述那寂寞单调本身具有的美感。

我家乡的路很宽，路上几乎没有汽车。冷空气有一种独特的香味。冬天，从外面回家的人的外套会有那种甜美的冷空气。平原很寂寞空旷，但是平原上的星空很热闹。雪花很美，比雪花更美的时候下雪的时候仰起脸让天空充满视野，视线里除了雪还是雪，雪花从无尽的虚空落下来在睫毛融化。

下雪天会很安静。踩在压实的雪上会发出吱吱的声音，把你和外面的声音分开。耳畔只有单调的咯吱声。冬天，用于集中供暖的巨大烟囱冒出浓烟，象征着这座沉重城市的气息。

下雪后，有时地上的雪会被鞋底变成肮脏的巧克力色。地面又乱又粘，所以人们不想留下来，只想赶回家。

钢的琴读后感 篇9

钢的琴》一些观后感]一个星期以前，我和花生爸去看了《钢的琴》，《钢的琴》一些观后感。之前他不太理解我为啥那么坚持要去看，连变3都不能**我。等结束了出来，他说，真是个好**。

电影开演之前我在微博上秀电影票来着。然后七七八八的同学们在说要我写观后感。现在，除了记录女儿成长过程中的一些小火花外，我只在工作中写项目报告。

看完电影回到家，我真端坐桌前憋着写观后感来着。敲了大概一页a4纸那么多的字，写不下去了。今天看到王小山和方恨少又在吆喝这个电影，我也跟着吆喝来着。

然后顺便，就着写项目报告的路数，把我的一些感受记录下来。1、电影的背景电影是在鞍山拍的。虽然我不是鞍山人，但我对那些场景非常熟悉。

我家在辽阳和鞍山交界的地方。历史上，我们村曾经属于鞍山。大概是在上世纪50年代，行政区划调整被划为辽阳。因此，在我上辽阳高中之前，我对鞍山的熟悉程度远远高于辽阳

如果你想从我家到鞍山市区，只需步行半个多小时或骑自行车十余分钟就可以到达大红旗鞍山11路公共汽车总站。只要你坐这辆公共汽车，你就可以穿过长距离铁路向东到灵山，然后再往南走。你可以穿过沙河、立山、双山和对炉到鞍山火车站。如果想要骑车到鞍山站前的话，据说，可以有另外一个路径，就是不过长大铁路，直接沿铁路西侧的厂矿道路一直到铁西再往东拐。

我离开家有二十年了。近十年来回家的次数屈指可数。所以，鞍山辽阳可能已经改变了很多，但在我的记忆中鞍山还是原来的鞍山。

鞍山是什么样的？鞍山被铁路分成两部分。铁东是指成熟的住宅区和繁荣的商业区，铁西是指高炉、烟囱和大量工厂。那个鞍山以火车站和市府广场为核心区，分布着各种商场、**机关、住宅区，外围则是以大工厂为核心的厂区和配套家属区。

在这片外围地区，立山依然熙熙攘攘。有和平电影院、二道街农贸市场、三院。沙河已经陷入萧条，而灵山意味着小商店和小商贩。到了大红旗的时候，基本上是农村的面貌。在11路公交线路中，许多站名都是以工厂命名的，包括过三机床厂、钢丝绳厂、北铸厂、钟表厂等。我们村有很多人，包括我的叔叔、叔叔、叔叔、哥哥等，他们在三台机床、钢绳厂、北铸等地工作。

小时候谁家里有在籍工人是很让人羡慕的事情，观后感《《钢的琴》一些观后感》。 ◆分享好文◆在籍工人尤其是鞍钢的那更是吃香，找对象的话，在籍工人差不多可以排在第一梯队里，而被称为市政企业的市属企业的工人的话，就要稍微差一点儿。鞍钢的家政工人意味着有稳定的收入，有技术和劳动保险，这意味着有铁的工作。

对于那些面朝黄土、面朝天空的农民来说，这是非常幸福的。国有企业和大量下岗职工的改革是什么时候开始的？在80年代末？

我们家没有工人，所以我对这个时间节点没有明确的概念。只知道离我们村很近的红拖(红旗拖拉机厂)、铁塔厂、钢绳厂和北铸的经济效益都开始变差，有很多原来捧着铁饭碗的工人不得不走上社会，自谋职业。对中国共产党来说，这可能是经济体制改革的必然过程，但对一个个体来说，这实人生的巨大变化。

2、电影中的人物让我定义的话，这个电影中的人物，都是社会底层的小人物。除了一个退休的老工程师，其他人都应该是工厂里的普通工人。他们这些人，在原来赖以生存的工厂倒闭之后，走上了各自的谋生之路--组织个小乐队给各种红白喜事演出的、杀猪的、配钥匙的、给学校烧锅炉打更的、干脆躲家里怕丢面子不肯出门的…谋生的压力之外，生活中还有各种各样不尽如人意的事情：

丧偶的、老婆傍了大款之后要离婚争孩子的、女儿未婚先孕的…这些人平凡的就像我的三大爷五叔或者老舅，原本是工厂的同事，离开工厂后，是有事没事凑在一起吃个火锅整点儿小酒的朋友。他们淡定，淡定到老婆跟人跑了还能调侃着说她终于过上了梦寐以求的不劳而获的生活；他们也血性，听说哥们的闺女被人欺负了就都抄起家伙去撵那个干坏事儿的小兔崽子；他们有自己的小算盘，趁着干活聊天的功夫一个就勾搭上了另一个的相好；他们也齐心，放下自己手中的事儿，聚在一起，就为了完成一个造一个钢琴的梦。我说这整个故事像个童话，因为我悲观的认为，他们回到那个已经破败的工厂里造成一个钢的琴，是现在这个现实社会里不可能完成的任务。

但是这个童话里的感情却是那么的真实。3、电影的情节最喜欢的情节：一群人开着一辆装着猪肉的卡车，或者坐在驾驶室里，或者站在车厢里抱着猪肉，唱徐小凤的那首我想偷偷望呀望一望他假装欣赏欣赏一瓶花。

最让人费解的情节是：钢琴造好了，秦海璐的女主角带领一群女孩为西班牙舞蹈调音。这个过于魔幻了。