美术教师个人研修总结十二篇。

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美术教师个人研修总结 篇1

美术教师个人研修总结

近期，我参加了一次关于美术教学的个人研修。通过这次研修，我对美术教育的重要性有了更深刻的认识，并收获了许多宝贵的经验和知识。在此，我将结合研修内容，分享我的学习心得和体会。

研修的内容非常丰富，包含了美术教育的基本理念、教学方法和案例分析等。其中最让我印象深刻的是关于美术教学中培养学生创造力的重要性。美术教育不仅仅是学习绘画技巧，更是培养学生独立思考、创造性思维和审美能力的过程。在教学过程中，我应该注重激发学生的创造力，鼓励他们自由表达自己的想法和感受，培养他们在美术活动中体验，发现和解决问题的能力。

研修还介绍了一些先进的美术教学方法和技巧。例如，通过大量的实践训练，我学会了如何引导学生观察和描绘日常生活中的事物，激发他们的艺术灵感。在组织美术活动时，我学到了如何合理安排时间和资源，提高学生的参与度和学习效果。我还了解到了一些现代教学工具和技术，如数字绘画软件和网络资源的应用，使学生在数字时代能够更好地融入艺术教学。

在研修过程中，我还结交了许多优秀的美术教师，通过交流分享经验，我受益匪浅。他们不仅在教学方面有丰富的经验和独到的见解，还对培养学生的艺术素养和审美能力有着深入的研究。我从他们身上学到了很多实用的教学方法和策略，如如何开展小组讨论，如何进行艺术评价等。他们的成功经验给我很大的鼓舞，也让我更加坚定了作为美术教师的追求。

通过这次研修，我清楚地认识到美术教育的重要性，以及自身作为美术教师的责任和使命。我将努力发展学生的想象力、创造力和审美能力，通过丰富多样的教学手段和方法，培养学生的艺术素养和表达能力。我还会继续学习，通过与同行的交流和反思，不断提高自己的教学水平和专业素养。

小编认为，这次美术教师个人研修给我留下了深刻的印象。通过参与研修，我不仅更新了美术教学理念和方法，还结交了许多优秀的美术教师，并获得了他们宝贵的经验和指导。我相信，通过这次研修的经历，我将成为一名更出色的美术教师，为学生的艺术发展和成长做出积极的贡献。我会将所学所得运用于实际教学中，并不断改进和完善自己的教学方法，以实现优质美术教育的目标，帮助更多的学生在美术领域发展自己的潜力。

美术教师个人研修总结 篇2

国家的兴衰，取决于教育;教育的兴衰，取决于教师。教师是立校之本，而师德则是教育之魂。从古至今，在人们心目中，似乎很难找出比教师更受敬重的职业。只要用真诚的心去感化学生，用真诚的爱去引导学生，只有真的爱学生才能当之无愧地说爱教育事业。著名教育家斯霞曾经说过：“要使学生的品德高尚，教师自己首先应该是一个品德高尚的人。”教师是学生的一面镜子，言谈举止，为人处世，衣着穿戴……都是学生私下议论的话题。为人师表不能说一套做一套，应严以律己，言行一致，表里如一，成为学生的表率。孔子说得好：“其身正，不令而行，其身不正，虽令不从。”

任何教育的结果，都是伴随着一定的师生关系产生的，其结果的好坏有时受师生关系好坏的影响，不同的师生关系往往导致不同的教育结果。今天的学生需要有一个安静、和谐、健康的学习环境。在教育过程中，教师与学生之间要进行多方面的互动，会产生种种矛盾。倘若教师没有尊重，关心和热爱学生，即没有与学生沟通关系的法宝“博爱之心”。热爱学生是建立民主、平等、和谐的师生关系的基础。在创建和谐社会的时代背景下，教师在课堂教学中也应该努力营造“民主、和谐”的课堂教学氛围，生动活泼与严肃守纪的辨证统一，因材施教与面向全体相结合。从某种意义上来说，这种师生关系是教师正确的学生观和良好素质的反映。

二、教书育人是师德的关键

在知识的海洋里，宇宙间的任何事物都只有其中的一朵浪花，一粒泥沙，而教师如同一叶扁舟，常年累月航行于其中，将一批又一批渴望成才的求知者送达理想的彼岸，风雨无阻，无怨无悔。浪头上行舟，难免惊心动魄，但也有欣慰与欢畅，谁说不是呢?选择了教师职业就选择了艰辛和挑战。胸无点墨，混迹社会，腰缠万贯者大有人在，但我们无法想象，更不能容忍一个滥竽充数的教师堂而皇之立于那些求知若渴者目光聚焦的神圣讲坛。教书育人是教师的天职。教师在任何时候都不能忘记，自己不单单是为教书而教书的“教书匠”，而应是通过教学活动在学生心灵上精心施工的工程师。

三、热爱学生是师德教育的核心

教师的职业道德品质是否高尚，主要从以下方面看：看他否忠诚于人民的教育事业，能否坚定不移地全面贯彻执行党的教育方针;看他是否热爱学生，能不能做到既教书又育人。随着社会的发展，党和国家对教育的深切关注，真诚地热爱学生已被视为当代教师的师德之魂。

老师对学生的爱，会被学生内化为对教师的爱，进而把这种爱迁移到教师所教的学科上，正所谓“亲其师，信其道”而“乐其道”，因此爱的教育是我们教学上的巨大推动力。在教育中，我们对学生的爱应该是正直、公正、坦荡、无私的，不是偏狭、庸俗的。因权势而爱，因门第而爱，因金钱而爱，这种爱只会败坏社会风气，污染学生纯洁的心灵。如果我们希望学生成为有热爱美好事物而仇恨丑恶等行为的真正公民，我们就应当真诚地对待他。

在我的课堂教学上，我带给我的学生是一种语言学习的轻松，语言习得的充实这样的感受：明朗而高效的节奏感，严肃而活泼的氛围，重积累与联系，重学法指导，重语言运用，重合作意识的培养，重情感交流。在新课标下，我觉得教师的教学要放在激发学生学习英语语言的内趋力，引导学生主动探求语言知识;指导学生学习英语的方法，使学生由“学会”到“会学”，变“被动学习”为“自主学习”。我坚信，兴趣是学习任何知识最好的老师。正因为如此，学生们在适应了我的授课模式以后，渐渐地从对我的课堂发生兴趣转向对英语学习感兴趣。我是发自内心地感动于这种良性的循环。同时，在英语课堂教学中我能够适时适当地利用多媒体教学设备充分调动学生的非智力因素，消除学习紧张感和焦虑感，激发学生探索未知的本能和强烈的好奇心、求知欲，这样既充实丰富了课堂，又提高了学生学习英语的兴趣。

爱是教师美丽的语言，我们教师应有那颗与学生沟通的法宝——博爱之心，用爱去对待学生，影响学生，关心他们的成长。我们应该用先进的理念、恰当的方法带给学生鲜活的知识与技能，努力培养出具有世界胸怀、中国灵魂、适应现代社会的有用之才。教学，是一曲爱的奉献，我们的生命会因奉献而精彩，因开拓而闪亮，因耕耘而芬芳，因奋斗而更美丽!

美术教师个人研修总结 篇3

一、高考班美术基础课教学，要重视文化课和素描、色彩基本功训练。

高考专业课内容主要素描和色彩，在这方面聋生基础比较薄弱，有的聋生学习状态、认真努力程度和普通学校高考班学生有教大差距，这就要求聋生努力学习迎头赶上学习尖子生，以金荣花、王锦乐和俞巧芬为榜样，加强文化课和专业课的基本功训练。

二、学生们在学习商品油画的过程中要克服困难，努力进取。

周所周知，学习油画是个漫长的过程，只要努力，只要坚持，路就会越走越宽，人的成功首先在取决于精神。很多学生在这方面是缺少坚持的，有的学生想急功近利，想在短时间内见效果，但结果往往是半途而废，得不尝失，没有好画作品。另外同学们可能在素描，色彩这样的基础相对了解的比较少，或者基础不够扎实，相对比较薄弱，所以学生在学油画过程中要克服许多困难，把时间和学习的劲头用在油画的基本功上。

三、作为油画专业的指导教师，要努力提高商品油画技能，提高教学质量，培养优秀学生。

正规的油画和商品油画是有区别而又有相通的地方，本人以前在美术学校，大学学到的油画是比较系统的，正规的画法，这种东西我比较擅长这方面，也是我的优点而对商品油画技巧了解比较少，也很少接触，相对薄弱一些，所以在教学过程中也会遇到新的困难，所以我今后会往这方面加强努力的。只有教师的水平提高了，学生的作画水平才能进步，才有希望。所谓“出高徒”

四、教师要关心学生的学习和生活

学生平时在学习和生活中会遇到很多的困难和出现各种各样的心理问题。作为听障教师在教学中要处处关心学生，和学生交朋友，我和学生交流有一种沟通上的无障碍，也有自然的亲和力，学生对我有一种听从，有一种尊重，有利于教好学生，提高油画教育教学质量，这方面我会发挥优势进一步努力的。

美术教师个人研修总结 篇4

通过假期的网上研修学习，我聆听了教育专家的精彩讲座，领略了他们幽默风趣的教育风格、先进的教育理论。小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。新教育?调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，?调情感体验，注重学习的过程，注重跨学科的综合学习，改变传统教法和学法。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。

(一)不断创新，激发学生兴趣。美术课要实现高效教学，我觉得：课前要精心设计备课、备学生;讲课时要充满激情和号召力;学生创作时少评论、少干预;评价时应真诚赞赏，诚恳地提出建议。充分信任学生，放手让学生自主学习，合作学习，主动探究，从而真正实现美术课高效教学。课程改革重视学生的自主学习、探究学习，似乎不那么强调教师的“讲授”，但并不是轻视讲授，其实，好的“讲授”永远象磁铁一样吸引学生的注意力。在教学中，尽可能做到让学生主动参与学习。以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面，轻柔的音乐)，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出了美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展，活动是否有收获，即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。

(二)学会欣赏，学会评价。在上课时，对待学生的作品时，不仅要学会欣赏，还要学会评价，更要懂得尊重学生。在评价方式上可以多种多样，以自评、同伴评为主，结合老师的评价，使评价进一步民主化，多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。在美术教学中，注重面向全体学生，以人为本，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧，还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些，学生掌握的技巧放的低一些，给学生更宽、广的一个思路。

(三)注重个性差异，因材施教。教师的语言要结构化，实体的操作工具要精心设计，为学生探究与合作及教学过程服务。在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力、年龄特征和个性差异，设计教案和教学过程。联系学生的生活实际，联系学生的生活经验。从最基本的东西入手，让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。从生活中，理解线条等美术知识，如：三角形、长方形、圆、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。高段学生要注重培养自学的能力，不能用过多的技能束缚他，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。重点在于培养孩子的创造力。作好示范，科学地设计好教学内容，由易到难，由浅到深，循序渐进。

(四)加强学习，提高自我美术素养。在教学之余，注重教师自身业务知识学习。积极参加校内外听课，评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，同时课外多看看教学理论方面的书籍、杂志，不断提高教师自身素养。对待学生作业时要做到：心态平和，善于指导，欣赏有加。对交待学生完成的作品，要有趣味性，可操作性，不一定要求很高。让学生奇思妙想，愉快地完成任务，不要让孩子痛苦的冥思苦想，不要产生厌烦情绪。手工制作时，开始不要太难，然后慢慢的深化。做到精心备课，耐心辅导。

通过学习培训，我觉得：作为一个美术教师，应该教会孩子的审美知识和画法技巧，培养孩子创造性思维和发散性思维，让孩子的思维活跃起来，放的开，敢于用笔和色彩大胆地来表现。总之，我将会不断地学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。

美术教师个人研修总结 篇5

回首刚刚走过的几天时间，是忙碌的、也是辛苦的，但与此同时我们也收获着、成长着、快乐着。本次音体美教师的校本培训结束了，我由衷觉得时间没白花，而且我感受到本次校本培训听课研讨活动是我急需要的最充实、最合理的一次，我受益匪浅。

在此次听课研讨活动中每一节课都很精彩，在佩服音体美专业教师的专业水平同时，我更关注其授课方法。对我这名美术兼职教师来说，研讨示范课中值得我学习的东西很多很多，总结起来有以下四点：

1.我领悟到：不断的进步是以不断的学习为前提的

我个人很喜欢小学美术教学，当教学遇到困难的时候，需要有较高专业水平的教师给我指导，助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了，但我的学习并未结束，相反，以此为契机，它才刚刚开始。

2.转变思想观念

随着社会的发展，人们的意识也逐步提高，过去把音体美科目当成副科观念已经过时，学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性，为孩子选择全面发展的素质教育，不让孩子输在起跑线上，已经成为了绝大多数家长的共识。所以作为音体美兼职教师的我们必须要转变思想观念，转变教育观念，改变教学方式，跟上时代的发展，做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。

3.加强学习

过去不代表未来，要转变观念靠的是学习，不断地学习，以学习来改变自己，以学习来充实自己。本次校本培训，我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙，每个教学环节我都觉得很新鲜，走进他们的课堂给我美的享受，艺术的熏陶，跟我无所事事，对学生缺乏指导的课堂相比，我有了一种很强的危机感，所以学习迫在眉睫！只有这样才能使危机有转机，所谓“鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。”相信自己能坚持。

4.学会反思

苏霍姆林斯基曾说过：“只有善于分析自己工作的教师，才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过：“没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考，那么他的教学水平的发展将大受限制，甚至有所滑坡。”在以前的工作中，我虽然有过反思，但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行，只是在头脑里想想就过了。在以后的工作中，我一定而且必须要学会总结反思，以逐步提高自己的教学水平。

总之，通过校本培训的学习收获很大，希望今后能有更多这样的机会，使我们的教师能够尽快提高自身音体美专业能力，投入到教育教学当中，在教育这个岗位上有更高的突破。我也会努力总结自己的教学，上好自己的每一堂美术课，努力做一名优秀的人民教师。

美术教师个人研修总结 篇6

非常有幸到成都市小学美术骨干教师研修班这个优秀的团队中学习。在一周的研修培训中，我感触良多!

一、通过培训，反思自我。

作为一线教师，能静下心来深入思考、研究自身与学生发展的机会不多。通过这次的专家讲座、优秀老师做课、参观博物馆等培训活动，我更加认识到自身在教育理论、专业素质等方面的欠缺，对发展缺乏长期、科学的规划。

二、通过培训，明确了方向。

在培训之初，郭老师就给我们明确提出了三年培训规划:第一年理论提升;第二年专家跟岗督导;第三年通过开展各种形式的拓展活动展示学习的悟与得。有了这样的安排，我们更体会到了“骨干”二字的含义和份量，明确了自己的发展方向。

三、通过培训，思想上得到了提升，开阔了眼界。

通过冯恩旭、辜敏、郭_、匡敏、陈兴中等教育专家的精彩讲座，引发了我们对于新课标和文化艺术深层次的关注和思考，而这种思考又将引领我们的教育教学。另外，通过参观博物馆让我们走进了各种民族民间文化艺术，也为教育教学收集到了珍贵的资料!

四、这次培训体现了老师们的主体性。

这次培训最大的特点就是互动性强。专家会不时围绕主题抛出一个个话题，师生互动、生生互动、小组互动，百家争鸣!在这一过程中，大量的信息在碰撞、在反馈!老师们学得主动、热情!

总之，这次研修让我更清楚地意识到该站在什么样的高度、角度去看待、规划自己，使我更有信心在以后的教育教学中去不断追求、完善自我!

美术教师个人研修总结 篇7

刚才听了小王的这节课和大家的交流，我有很多的感受。我先来谈谈小王的这节课。

听完你的课，现在感觉意犹未尽。能看出学生在你的课堂中一定是快乐的。

这堂课的亮点我认为主要就是：你突出了学生的主体地位，学生在课堂上敢说，而且还说的挺精彩，并且敢于大胆想象的去动手绘画，尤其是在展示环节上，争先恐后的。学生在课堂上真正的动起来了，活起来了。给我们的感触挺深的。给了我很多的启示，对我们学校今后美术课的教学我想将是一个很大的推动。

我在说说这次校本研修。在过去的一段时间里，应该说我们美术组校本研修工作在上级各部门领导的引领下，结合我们本校实际情况，以课堂教学质量为重点，深入开展教学研究，形成合力，利用已有的研究成果，解决教学过程中的问题，使得研究过程中走过了一道道弯路。

我觉得你们的这次研修，使得我校的美术课堂教学研修工作又有了一定的进步，咱们美术组的研修氛围逐渐形成。同时，在刚才的活动中也全面提升了自己的基本素养和业务综合能力，很大程度上也促进了你们的专业化发展，当然，我觉得对于我校教育教学的可持续发展，也起到了积极的促进作用。

那在接下来的工作中，我们学校会继续大力倡导人人是问题的提出(发现)者，又是研修者。积极倡导人人开口说话，真正把缺失的话语权和自主权还给咱们教师，我们还将开展多样化的研修模式，提高校本研修的实效性，最终让学生受益。

美术教师个人研修总结 篇8

美术教师个人研修总结

近期，我参加了一次美术教师个人研修活动，这是一次非常有意义且充实的学习经历。通过这次研修，我收获了许多宝贵的知识和经验，也更加深入地认识了美术教育的重要性和挑战。

在这次个人研修中，我深刻认识到了美术教育在培养学生创造力和艺术修养方面的重要性。美术教育不仅仅是教授学生画画技巧，更是培养学生的审美能力和创造力。艺术作品不仅仅是一幅画，它是一种表达，是学生内心世界的映射。作为美术教师，我应该注重培养学生的艺术素养和审美情趣，引导他们发展自己的想象力和创造力。

在研修中，我了解到了许多实践教学的方法和策略，这对我提高教学效果起到了很大的帮助。传统的美术教学方法往往是老师传授知识，学生被动接受。在这次研修中，我学习到了许多激发学生兴趣和参与的教学方法，如小组合作、角色扮演和艺术实践等。通过这些实践，学生能够更好地理解艺术概念并将其应用于实际创作中。同时，我还学会了更加注重学生的个性化发展，鼓励他们表达自己的独特创意和想法。

我在研修过程中意识到了美术教师的角色和责任。作为美术教师，我们不仅仅是知识的传递者，更是学生的引路人和榜样。我们应该通过自己的行为和言行来影响和激励学生，帮助他们树立正确的艺术观念和价值观。在我的个人研修中，我也收获了许多专业知识和技能，这将使我成为一个更好的美术教师。

在这次研修中，我还与其他美术教师进行了交流和分享。这个过程不仅拓宽了我的视野，还让我从他人的经验和教学案例中受益匪浅。我们共同探讨了美术教育中的难题和挑战，并合力寻找解决方法。通过与他人的交流和合作，我深刻认识到团队合作在美术教育中的重要性，并将更加注重与同事们的互动和协作。

通过这次个人研修，我不仅仅提高了自己的专业水平，也深入地认识到了美术教育的重要性和挑战。我将把这次研修中学到的知识和经验应用于实际教学中，尽力培养学生的艺术修养和创造力。同时，我也将继续进行个人研修，拓宽自己的视野，提高自己的教学水平，为学生的艺术教育事业贡献自己的力量。

美术教师个人研修总结 篇9

我非常有幸参加了教育部举办的“20__省培计划”。短短的1个多月的学习培训，带给我的却是教育灵魂的触动。通过培训让我更新了自己的教育理念，为我今后教育教学指明了发展方向，注入了成长的活力。这次培训是紧张、充实、忙碌、有序交织在一起的，专家们以学科知识为基础，以问题为中心，以案例为载体，理论与实践相结合，在鲜活的案例中展现出大师精湛的理论功底，客观的观点、新颖的方法用幽默、流畅、优美的语言道来，使我深感收获巨大，将会使我在教师专业化成长的道路上，又有了更新、更高的目标;将会使我的教师专业成长的步子走得更快，走得更好!

各位领导、专家、教授的报告，无一不在传达创新型国家需要创造性人才。今天有什么样的教育，未来世界就有什么样的社会，20__―20__《国家中长期教育改革和发展规划纲要》把教育摆在优先发展的战略地位。明确提出“基本实现教育现代化，基本形成学习型社会，进入人力资源强国行列”。决定了“坚持德育为先，坚持能力为重，坚持全面发展”的素质教育国策。科学教育也可以弘扬人文精神，培育人的美德，开发审美能力，提高人的精神境界。

作为一名美术教师，培养了多少美术工作者、美术家?这不重要，重要的是把美术中的思想、审美方法渗透给学生，促进学生走进社会后是一个全面的人，一个可持续发展的人。教学是为了学生，而不是给别人看的。教学活动、方式的新，并不是盲目追求新、追求奇，只要教学活动、教学方式对于学生是新的，能够让学生从中获得新的方法、思维或者启发，就是新的，就是教学的‘创新’。

各位教授深入浅出地讲解新课程改革理论，告诉我们了新课程改革的方向、让我们知道落实知识和技能的基本要求，着眼于全体学生素质的提高，突出学生的探究活动，注重方法训练;书中包含许多开放性的问题和实践性课题;联系实际，注重知识的应用，扩大知识面;注意人文精神的渗透;让我们明确了素质教育要以培养学生的创新精神和实践能力为重点，全面提升祖国未来的素质。

通过聆听他们的报告讲座，我感到对如何更进一步选择适合于教师和学生的教学方法有了比较成熟的认识，对如何开发学生的智慧有了新的`设想;通过聆听他们的报告讲座，学到了如何在不同的环节给学生恰当的引导，学到了如何将教育理论与教学实践有机结合。通过聆听他们的报告讲座，深深感到了自己的不足。一个人身处怎样的环境并不重要，重要的要有坚定的目标和有为了目标坚持不懈的追求。通过培训我认识到，为了我们的学生，为了我们的教育，也为了我们自己，时时处处都要注重自己的师德修养和人格塑造;都要加强自己的理论素养和专业技能的学习、提高;都要反思教学实践，提高教育科研意识和能力。

总之，在本次省培计划培训中，我深刻认识到了作为教师终身学习的重要性。这次培训让我更新了自己的教育理念，丰富了教育教学技能，明确了今后成长发展的方向。一个多月的学习思考背后，我感到更多的是责任，是压力，真正感到教育是充满智慧的事业，深刻意识到自己所肩负的责任。今后我会学以致用，结合我校的实际情况，及时为学校的建设和发展出谋划策，让培训的硕果在教育事业发展中大放光彩!

美术教师个人研修总结 篇10

美术教师个人研修总结

一、

美术教师个人研修是我作为一名美术教师不断提升自我的重要途径。通过参加各种研修活动，我对美术教学的理论和实践都有了更深入的了解与认识。在这篇文章中，我将详细介绍我近期参加的两个与美术教学相关的研修活动，并总结我在研修中的收获与体会。

二、第一次研修活动——锻炼展示与指导技巧

在我参加的第一次研修活动中，我选择了一个关于锻炼展示与指导技巧的主题研讨会。这个研讨会旨在提高美术教师的展示与指导能力，让我们能够更好地引导学生进行艺术创作，并通过展示作品的方式促进学生之间的交流与合作。

在研修班中，我们学习了许多有效的展示与指导技巧。通过实践与模拟教学，我逐渐掌握了如何巧妙地引导学生进行创作，并运用各种展示方式激发学生的兴趣和创造力。我学会了如何提出开放性的问题来激发学生的思考和表达，并通过肯定和鼓励来促使他们勇敢地展示自己的作品。我还学会了如何站在学生的视角来指导他们获取更多的创作灵感，并通过合作与分享来增进学生之间的交流与理解。

三、第二次研修活动——艺术教育理论与实践结合

为了进一步提高自己的美术教学水平，我报名参加了一个关于艺术教育理论与实践结合的研讨班。这个研讨班有着相当丰富的内容，包括了美术教育的基本理论、艺术表达的实践技巧以及学生作品的评价与激励方法。

在研修中，我对美术教育的理论有了更深入的理解。我了解到美术教育不仅仅是教会学生绘画技巧，更重要的是培养学生的创造力、想象力和观察力。我学习了一些创意启发的方法，如艺术启发词和图像启发等，这些方法能够帮助学生在创作中解决问题和发现自己的独特之处。通过实践中的反思和思考，我也明白了如何更好地评价学生的作品，并给予他们具体的肯定和建设性的批评。

四、研修中的收获与体会

通过这两次研修活动，我收获颇丰。我学会了如何巧妙地引导学生进行创作和展示，并通过合作与分享来增进他们之间的交流与合作。这让我在教学中更加灵活自如，能够更好地激发学生的兴趣和创造力。

我对美术教育的理论有了更深入的理解。我明白了美术教育的目的不仅是培养学生的绘画技巧，更重要的是培养他们的创造力、想象力和观察力。我学会了一些实践方法和评价方法，这使我在教学中更有底气，能够更好地指导学生的艺术创作。

最重要的是，通过参加这些研修活动，我认识到美术教师的学习和成长是一个持续的过程，需要不断地充实自己的知识和提升自己的能力。只有不断研修和学习，我们才能给学生更好的教育。因此，我将会继续参加各类与美术教学相关的研修活动，不断提升自己的专业水平。

五、结语

美术教师个人研修是我不断提高自身专业能力的有效途径。通过参加各种研修活动，我掌握了更多有效的展示与指导技巧，并对美术教育的理论和实践有了更深入的认识。这些研修活动让我更加自信和有能力地进行美术教学，也让我更加坚信，美术教师的学习和成长是一个永无止境的过程。我将会继续不断学习和研修，为学生的美术教育做出更大的贡献。

美术教师个人研修总结 篇11

美术教师个人研修总结

我作为一名美术教师，一直致力于提高自己的教学水平和艺术修养。近期参加的一次美术教师个人研修给我留下了深刻的印象，让我的艺术教育之路焕发了新的活力。

这次个人研修是由本市美术教师协会组织的，为期两周的培训课程。我和其他区域的美术教师们一起参加了这个培训，交流了经验、分享了教学资源，收获了丰富的知识和新的方法。

第一周的培训主要是理论学习。我们首先聆听了来自全国各地的知名美术教育专家的讲座，对美术教学的现状和未来发展进行了深度探讨。他们分享了自己的经验和理念，让我们受益匪浅。同时，我们还学习了一些新的教学方法和技巧，如如何激发学生的创造力，如何引导学生进行艺术欣赏和批评等。这些理论的学习拓宽了我们的视野，也提升了我们的教学能力。

第二周的培训更加注重实践。我们分成小组进行了教学互动和案例分析。每个小组都由一名领导教师带领，我们互相观摩和点评对方的教学过程，并共同解决教学中的问题。这种合作学习的方式让我们受益匪浅，不仅学到了他人的经验，也在互动中发现了自己的不足之处。

除了培训课程，我们还去参观了一些名家的美术作品展览和美术馆，与艺术创作接触。这些参观活动拓宽了我们的艺术视野，也让我们更加深入了解了艺术的魅力和意义。同时，我们还参加了一些艺术家的讲座，了解他们的艺术理念和创作过程。这些交流和互动不仅启发了我们的思维，也为我们的教学提供了借鉴和灵感。

通过这次个人研修，我深深感受到了自己的不足和需求。如果不不停地学习和进修，就会落后于这个快速发展的时代。同时，我也体验到了集体的力量和互助的意义。和其他美术教师们的交流和合作，让我从他们的教学经验中汲取了宝贵的营养，也让我明白了只有团结合作才能共同进步。

回到学校后，我把学到的理论和方法运用到了实际教学中。我不再局限于传统的教学方式，而是更加注重培养学生的艺术能力和创造力。我参考了一些名家的作品和案例，设计了一些有趣又富有挑战性的任务，引导学生进行艺术创作。同时，我也鼓励学生进行艺术欣赏和批评，引导他们用艺术的眼光看世界，培养了他们的艺术修养。

小编认为，这次美术教师个人研修给我带来了巨大的收获。通过理论学习、实践探索和交流合作，我提高了自己的教学水平和艺术修养。我深深感受到了终身学习的重要性，也明白了只有不断进取才能与时俱进。我会继续努力，不断追求进步，为学生的艺术教育贡献自己的力量。

美术教师个人研修总结 篇12

此次我有幸参加了初中美术研修，感受颇深，受益匪浅。整个学习过程紧张、充实，可谓是学有所得，得有所思，思有所获。下面，结合自己的所得、所思、所获对研修学习做一个深刻的总结。

一、理念的提升

从事教育工作十二年以来，一直任教美术学科。平时总认为，把知识传授给学生就完成任务了，但通过这次培训彻底改变了我的想法。使我对自己的工作性质产生了新的认识。提出要“享受教育”、“做幸福的老师”。教师是唯一的与充满阳光的人打交道的人，想想真是如此，我们每天面对的都是天真无邪的孩子们，他们朝气蓬勃的精神始终感染着我们，和学生们在一起是快乐的，教书育人的过程也是享受的过程。我的工作不仅仅是向学生传授知识的过程，也是自己享受其中的过程。所以，要从心底里热爱自己所教的学科，这是做好工作的前提条件;充分展示所教学科的趣味性，是引导学生兴趣的“敲门砖”;让学生在美术课上获得学习的成就感，是吸引学生的“吸铁石”。争取让学生对美术学科产生热爱之情，这样整个教学的过程，也是教师享受其中的过程。全身心的投入到教书育人中去，感受工作的快乐，做一个幸福的老师。

二、知识的拓展

在这次集中培训期间，学习了专题讲座，大大拓宽了自己的知识面。理念不仅是培养学生所有艺术创作的基础，而且也是艺术追求的境界。艺术作品只是一个载体，它承载着艺术家的学识、素养、悟性和才气，而这一切都源于艺术家的理念，所以说，“理念”是极其重要的。这也影响到美术教师，要想帮助学生树立正确的理念，就必须自己能够树立并形成教育理念，改变那种认为美术教育是一种单独的技能教育的错误认识，而是要传递给学生一种理念，让学生形成自己的思维意识，支配和指导自己的艺术构建。他的理论启发我们要注重树立良好的美术教育理念，从长远的角度去培养学生，为学生的良好发展尽自己应尽的责任。

我们要一堂优秀的示范课，留下了深刻的印象。概括起来可以总结为以下四个方面：

1、概括简洁的知识。

2、赏心悦目的作品。针对问题的说明，老师引用了许多作品作为实例，这些作品全部是老师的原创作品，疏密有致，组合巧妙，用笔娴熟，令人佩服。让我在惊叹于老师的理论知识的同时，更惊叹于老师的绘画水平，他的这种认真、执着、探索和研究的精神值得我永远学习。

3、风趣幽默的语言。一般的讲座，由于理论性很强，听起来枯燥无味，无论多么难以理解的理论，从讲解中都可以理解的明白、深刻，这应该源于老师恰当的举例说明、风趣幽默的语言、生动有趣的肢体语言，这也给我的课堂教学以很大的启发。

4、自然流露的真诚。老师的讲解内容紧紧围绕教学的实际内容。结合不同课的案例，向我们说明了问题的解决方案，启发我在平时也要注重教学基本功的练习，以便更好的促进教学。

三、方法的改进

研修中有许多好的方法供我们借鉴，教师要首先考虑好这样几个问题：

1、提出什么问题?学生怎样回答?

2、提出的问题不要中性。

3、不要不说明问题。

4、提问题要通过形象提出问题，注意角度和方式。

以北宋画家张择端的《清明上河图》为例：

1、图中有什么人?穿什么衣服?

2、他们在干什么?

3、图中有什么建筑?

4、表现的事物多不多?

5、构图乱不乱?

6、画面中的线条是如何表现的?

这一系列问题的提出，就把学生的思路带到要学习的问题中去，提的非常有针对性。

再如苏美荣老师关于如何实施有效的课堂教学提出以下几个方面：

1、教学目标的制定、达成。

2、教材的分析、解读。

3、了解学生、关注学生。

4、恰当的教学方法和手段。

5、课堂教学思路和结构的安排。

6、教学评价的多样性。

7、课堂气氛、学生思维、学生受益面等教学效果方面。

8、教学效果的延展

四、效率的提高

在分散研修期间，我结合去集中培训时学习到的先进理念和优秀的教学方法，试着在自己的教学中运用，不断摸索，不断总结、不断反思，有效的促进了自己的教学。首先，在教学理念上，树立良好的教学心态，它是我上好一堂课的先决条件。其次，在教学方法上，借鉴优秀的教学方法，不断改进教学，提高教学效率。例如在引发学生学习兴趣方面，我采用设置疑问的情境教学法，收到了良好的效果。设置疑问是在教学过程中通过设置悬念和疑问，引发学生的好奇心和求知欲，把教师的要求转化为学生本身的内在需要，从而激发内部学习动力的一种策略。

回顾学习情况，使我提升了理念，拓宽了知识，改进了教学方法，提高了教学效率，在教书育人的道路上使我的思想素质不断提升，业务能力不断提高!