挪威的森林读后感集合。

挪威的森林读后感 篇1

世界变大了，心却变小了，高度发达的物质文明把生活塑造得越来越完美，却把心雕刻得越来越粗鄙，把社会变得越来越繁华，而心却在这种繁华中渐渐落寞。

《挪威的森林》中展现的就是一群人在冷酷的现实社会面前的困惑与苦恼，他们孤独，寂寞，却无法排遣，于是便开始把玩孤独，把玩寂寞，把玩无奈……《挪威的森林》是日本作家村上春树的佳作之一，他给我们展现的就是一个孤独，腐化，堕落的世界。作家借此来表达现代人在机械化、科技化的现实社会中生存的悲哀与生存的困惑。

“我真的太寂寞了，非常非常的寂寞……”阿绿总是像一头黑夜被遗弃在荒漠中的狼向世界发出最沉痛的哀鸣。他们都很寂寞，所以需要被在乎的感觉，而这种在乎不一定是喜欢和爱，在乎只是寂寞中的人急切需要、时刻需要的镇痛剂，仅此而已。在他们的世界里，爱情不再是爱情，爱情是被亵渎被蹂躏的对象，他们只是打着爱情的幌子获取肉欲上的满足与快感来融化寂寞，腐蚀孤独。他们只靠啃食那点可怜的低级的肉体的快感在世上苟延残喘。

像永泽与初美，初美从来不管他多么滥情，她只需要他在她身边，陪伴她，哪怕他是一具行尸走肉的躯壳，而她相信这只是暂时的，一切都会好起来的，因为事情到最后只能变好!所以她在脑海中独自编织美妙的梦想，梦总是美的，而悲哀的是一个人在把梦编织好之后要被现实压迫得不得不万念俱灰地亲手撕碎自己的梦，然后恶狠狠地告诉自己这永远只能是梦。明知道在扭曲变形的世界里，爱情只是一个人寂寞时的玩物，而她却要冒险。很长时间之后，当初美发现她与永泽之间的爱情除了肉体上的占有外，其他的全是一片令人绝望的惨白时，她呆滞的眼神向永泽发出绝望的质问：难道有了我，你还不能满足?他冷冷地说：“并非不能满足，在我的心里面有某种东西渴求那样做。但我只能活在那种饥渴感之中。这就是我，有什么法子?”他无法把爱情当爱情，他只有把玩孤独把玩无奈，他才能活。

挪威的森林读后感 篇2

提笔之际，《挪威的森林》还置于我桌子的左边。最初趋使我去阅读它，是它的不可忽视般的知名度。名着名作，大多都得经过时间的洗礼，沉淀下来的，十几年二十几年甚至更久远的时间里，仍能被人所称颂所推崇的作品必定有它的过人之处。

我不敢一口咬定《挪》是这样的作品，这因人而异。以前，我从不仔细阅读外国作家的作品。对于村上春树来说，这只是第一次。大多数文化差异也反映在不同国家作家的写作风格上！

说实话，是有些不习惯。或许是阅读面不广的缘故罢！

那次跟羊在书店时，我指着《挪》问她：“这本好不好看？大概讲的是什么？

”她貌似思索般（嘻嘻），终究道不明。而雪敏也曾在看完后发出了疑问：“想不透木月和直子为何要死？

”这两样凑起来倒引起了我的兴趣：当初看《悲伤逆流成河》后，我们（还有静纯）可是讨论得相当激烈呢！那本书也有齐铭、顾森湘、易遥等的猝死，但我们也彻底分析了其原因！

《挪》是怎样一本书呢？

并无生动的情节引人入胜，令你恨不得废寝忘食地把它看完。并无大段的哲理名言，令你不由得想它摘录下来。（然，通篇说理的文章太常见了，写说理的文章要很有勇气很有独到见解，否则说出来的话不但不能使人叹服，反而生出一番厌恶之感。

）这是简单的一篇回忆录。

俗话说：在某个特定的时间，在某个特定的地方，你会因为一首歌或一个熟悉的过路人的身影而想起曾经的某个人。它活在你的记忆里，也许不会消失，但在时间的推波助澜下，你有意无意地将它隐藏起来。

每个人大概都有这样的经历吧！那段回忆，曾是那么铭心刻骨，当时的你以为，那份感觉会一直鲜活不变地伴随你以后的人生，但它着实经不起岁月的磨蚀。只是在一瞬间，一个相似的场景唤醒了你的记忆。

如同，渡边君在时隔十八个春秋后，因一首《挪威的森林》乐曲而想起了记忆中那些模糊的人儿。

“我想，文章这种不完整的容器所能容纳的，只能是不完整的记忆和不完整的意念。发现对直子的记忆越模糊，我就越能理解她。”——渡边。

回首往事，总有一种新的理解和淡然的解脱。猜不透的，在回忆里找到了答案。

最初的三人行：渡边、木月、直子。

木月是绝无仅有的朋友。他很孤独，三个人相处融洽，他说话自言自语，不潇洒。但除此之外，他没有其他朋友，独自读书。这类人现实中还是有许多的，方有在自我感觉安全的圈子

里才可肆无忌惮地体验真正的自由和快乐。除此之外，处处设防，怕受伤。社会关系处理不好，亲人关系也处理不好。

唯有与直子这个青梅竹马的女朋友以及渡边这个谈得来的朋友相处时，才是活出自己的灵魂。

是否人死前都会有一段时间回光返照呢？前一秒还与你谈笑风生地打桌球，转眼便自行了断在自家的车库。没有半句遗言。大抵总有他的原因，让他绝望到冰冷的原因。

孤独培养出了抑郁，抑郁繁衍出了死亡。木月是个脆弱的人。他反复游行于自信与自卑两个端点。

只有在直子面前，他才能真正表现出自己的脆弱。反反复复地累了，心里的痛苦愈积愈多，直到有一天，承受不了了，也许死才是一种解脱。

木月死后，三人行成了两人行。渡边和直子自然而然地走在了一起。渡边爱直子，很爱很爱。即使直子因为木月的死而住进疗养院，他也表示会等到木月死的那一天，一起生活。

直子对渡边君说：“希望你能记住我，记住我曾这样存在过。”

或许直子也曾试着，去和渡边在一起。但却迟迟摆脱不了木月已逝去的阴影。在没有真爱的基础上，只会对渡边不公平。

直子在死前也回光返照过。临死前，她选择去见玲子，烧掉渡边写给她的所有信，以及和他在一起的所有记忆。大概也是在接受**时承受太多太多的折磨。

其实她的病根本就治不好。她和木月是两个不同与周围世界的人。他们互相依赖。渡边是把他们同外部世界连接的链条。

他们尝试过融入外界，却是失败。但直子比木月坚强，她的努力也比木月大得多。她不断地怀疑自己，不断纠结不得解。

她是最痛苦最可怜的人儿。

玲子在直子与渡边之间充当另一连接链条。在疗养院，玲子是直子唯一难得的知己和依靠。玲子本身也是历经坎坷，但她活得很自在，因为她放得下。

面对女生的耻辱，她选择了宽容，尽管她也承受着内心的巨大压力。当承受的那发条断了，她果断地跟丈夫提出离婚。直子死后，她去找渡边，劝他不要忽视身边的幸福，和绿子一起成长，一起创造未来。

对于**，她是难得的才女。此外，她讲过一段话：“我已成为过去的人。

你眼前存在的不过是我往日的记忆残片。我心中最珍贵的东西早已逝去。我只是按照过去的记忆坐卧行止。

”心的某部分，被扼杀了，不复存在了。

绿儿子很有个性，活泼淘气，还孝顺孩子。从朋友到恋人，她和渡边走过。明知渡边心中永远把直子放在第一位，仍不奢望什么。但当渡边因为思念直子而忧心忡忡时，她会变得淘气

地吃醋：“你总是蜷缩在你自己的世界里，而我却一个劲儿‘咚咚’敲门，一个劲儿叫你。于是你稍稍抬一下眼皮，又即刻恢复原状。

”爱情是何等捉弄人呀！没在更早的时间遇上，于是成为不了他心中的“至爱”，却仍一心一意，愿他感受得到，愿他快乐。祈盼他有一天回过头来，可以对他说一声：

“我一直都在呢。”

永泽是另一个特殊人物。他与渡边读相同的书，都为外人所不解的书。他们有共同语言。

但自然他是比不上木月的地位的。永泽是潇洒而近乎冷酷的人儿了，他又是幸运到极致的人儿，他的身旁有位不离不弃的女友－－初美。明知和永泽走到多远他也没有要结婚的意思（他容不得被束缚住），初美仍心甘情愿。

叫上渡边的那顿庆功宴，永泽的着实是在委婉奉劝初美离开他，连渡边在过后也对初美坦白说，希望她离开永泽，找个地道的人过一辈子得好。初美最终照做了，然而婚后两年便自杀了。至此后，渡边再没理会过永泽。

或许吧！伤害了多可惜的一位女子呢，只为了自己的自由，自私得可怕！渡边如此重情义的人，怎可容许？

人的一生，你身边的人来来往往，到底留下多少人？每个人都有自己病态的一面，别人无法理解的痛苦。有些人很容易忽视它，有些人被它束缚。

**开头回忆直子时，提到一口井，埋在草丛里，特意找是找不到的。人一旦不小心跌入，就无可避免地要死亡，深得可怕！问题是谁也找不到那口井的具体位置。

木月与直子都遇上了那口井了，或许，那也是一种解脱吧！总还会有人撞上的，不可避免的。唯剩太多的无奈太多的遗憾，化成风吹散在草丛上，留下一声声呢喃！

而活着的人呢？

直子死后，渡边开始了一个月的漫无目的的旅行。（我真想为其配上《叶子》这首歌！）最爱的人与自己阴阳两隔了。

在玲子的真心提醒后，他突然醒悟，死的已经死了，活着的还在等待，一直在等待。然而**最后一段却耐人寻味。他打了**给绿子。

绿子用沉静的声音问道：“你现在在**？”

我现在在**？

“我拿着话筒扬起脸，飞快地环视**亭四周。我现在在**？我不知道这里是**，全然摸不着头脑。

这里究竟是**？目力所及，无不是不知走去**的无数男男**。我在**也不是场所的正**，不断地呼唤着绿子。

”在经历了那么多，如何再准确定位，如何再能看清前方的路，如何能看清心爱的人的脸？倘若过去过不去，未来还未来，而现在也突然间变得虚无缥缈呢？生活的寄托在**？

“一听《挪威的森林》这首曲子，我就时

常悲哀到不行。也不知为什么，我总是觉得似乎自己在茂密的森林中迷了路。一个人孤单单的，里面又冷，又黑，又没有一个人来救我。”——直子曾对渡边彻如是说。

黄图盛中学高三:夏七夜

挪威的森林读后感 篇3

初读时，我看见了一种在世人眼中称之为颓废的生活和思想。主角渡边无所谓明天如何，对大多数人漠不关心，按照自己的步调行走人生，平时去大学上课，周末呆在宿舍洗衣服和晾衣服，到了晚上去打工，如此反复。这种人生无所谓好不好，谁都没有资格对别人的人生指指点点。只是我想，在一味追求成功与荣耀的现在，能不受周围环境与世俗理念影响，保持着自己的个性与信念，实在难能可贵。这点给我感触颇深。

我还看见了凄苦的爱恨纠缠。渡边的情感被往事和现实所缠绕不得解脱。代表过去的直子，渡边对她的情感是十分复杂的，不仅有少时便存在的憧憬，还有因自觉认为被友人所托付而产生的责任感等等，真正称为爱的部分占的比例并不高。在直子住院后，渡边遇见了代表现实的绿子，与直子不同，绿子身上有蓬勃的生命力并对生活洋溢着热情，是个人见人爱的角色。渡边同样深深地为她着迷并且感到为难，无法从示爱的两人中选择，体现了他优柔寡断的一面。

再读时，我看见了自己。与渡边相反，我对生活充满了十分的热情，努力搞好人际关系，就是这样，也平稳地走过了二十年，并且将继续热情地生活下去。读完《挪威的森林》，带给我的并不只有故事完结的悲戚惆怅，同样还有对未来无限的希望。

到第三遍，我不再局限于从故事具体情节和人物情态中发现什么了。从整本书讲述的故事和作者所想表达的思想。我悟到了，书中反复提到的“死并非生的对立面，而作为生的一部分永存。”，的确，怎样才算人的出生和终结?如果一个人死了，他就真的消失于这个世界了么?亲友的记忆，遗留下的物品，都彰示着这个人的生命的痕迹。只是形体的消亡，真的是生命终结的标志么? 每一部文学作品都或多或少的对社会与时代有所反映。六十年代的日本的具体情况我不了解，但是我想渡边之所以有如此的苦闷与孤独一定与大时代背景分不开的。社会的低迷状态自然使得人颓废。我不能理解渡边那时的行为，这恐怕就是所谓的时代与时代间的代沟吧! 戴望舒说：“你教什么智慧给我 /小小的白蝴蝶 /打开空白之页 /合上空白之页?”其实，蝴蝶告诉每个人，青春年华只剩下了两个字：“寂寞。” 也许你不明白青春为什么是这样的。

然而村上春树告诉你，青春只能是这样的。

挪威的森林读后感 篇4

孤独的萤火——读《挪威的森林》有感记得很早的时候，语文老师给我们推荐了”四大名著”,我只买了一本——《挪威的森林》。白的底色，紫色线条勾勒出朦胧的画面——封面一瞬间就吸引了我的目光。于是，我满心欢喜地、迫不及待地用颤抖的双手掀开了它的最后一层屏障，沉了进去。

然而，似乎封面与我开了个玩笑。在看完给了这部**极高评价的前言，及令人心头一酸的后记，我开始按部就班地读起正文来。我失望了。

这本**，似乎是十分无厘头。纷乱的回忆，繁多的人物，反感的剧情——还没有读完第一章，我就将它遗弃在书柜的一角，再也没有看它一眼，连翻一翻的念头也没有，仿佛它就是一团令人作呕的污秽。最近我一直在读，读，读。

读新买的书，也读过去的书。当然，不可避免地，这本书被带回了我。它的封面不再像刚买的时候那样有光泽，而且它的颜色似乎要浅得多。

翻开这一页，一张小小的黄纸，仿佛在诉说我的不满。”读我吧！来读我吧！

”它在对我呼唤。我又重新读起了《挪威的森林》。我喜欢跳读。

我就是这么无趣的人：每本书，我会先大略翻翻，浏览故事发生的线索、主要人物、情境，体会作者的语言风格，然后才会开始正式阅读。突然间，我被村上轻描淡写但深奥的语言所吸引——这是我以前从未注意到的。

我快速读完了故事的高潮部分——”我”和直子的纯洁友情所化成的”我”对直子的炽热的爱，绿子对”我”的一见钟情、越陷越深，直至欲罢不能。那些情节、那些人物，这会儿都在我面前鲜活了起来，他们的一言一行、一颦一笑、一悲一喜、一起一落，都牵动着我敏感的内心。我跟着他们的脚步，他们的眼睛，用他们彻底的头脑，去看当时的日本社会。

我这才感觉到——原来日本是这样的脆弱。我从头开始，从第一章开始，从第一个单词，第一个句子和第一行开始。我看着主人公从故事的开始，走向不久的将来。

我已经知道了他的未来，看着他一步步地向前，坚定，又有些茫然，我觉得自己是命运之神，眼睁睁地看着他一步步滑入悲剧的深渊，心中为他在悲惨面前的坚强而感动，为他在巨大压力面前的颓废而着急，为他找到了生活的新路而快乐……但我仍然知道：悲剧的结局是不会改变的，因为”故事的结局早已写在开头”.剧作家曾经说过，一部剧的悲喜，从一开始就是注定了的。

什么是悲剧？就是将你前面的快乐，加倍地夺走。悲剧就是悲剧，不管前面有多少幸福。

我还有一个坏习惯，就是读书。当我读到一半的时候，我总是先看结尾。我又翻到了书的最后一章的最后一页的最后一幕：”我”被世界的洪流淹没。

我想，这样的结局，恐怕是最好的。带有不确定性，带有悲剧色彩，也给读者想象空间。如果做鉴赏题，我相信，我会写下精彩的答案。

但我从心里，并不喜欢这样的结局：太悲伤、太无情，仿佛一把命运之刃，将时间一刀两断，”我”的生命也就此终结。但”我”却仍然活了下来，活在无情的世间，如行尸走肉。

其实，直子死后，”我”的表现，就已经暗示了这一点：”我”无法控制自己的感情，接受了绿子的爱。其实，绿儿子只是直儿子的替代品。

在”我”心里，直子是”我”永远的真爱——即使她并不爱”我”——她也把”我”当成了木月的替代品罢了。村上的语言，我不知道是否都是这样：平淡，带着一丝忧伤。

但从前言来看，是这样的。村上春树最大的特点是他能冷静地写悲伤。尽管我们已经知道悲剧是无法避免的，但我们仍在心中，为故事中的人们祈祷。

他们似乎是指引我们在混乱生活中的萤火虫：坚定地面对挫折。我们在感叹生命的同时，也在反思：

我面对挫折时，又是怎样的呢？生活充满了不幸和悲伤。我们所能做的就是拿起我们勇敢的刀，挑战我们的生活和命运。我想这就是村上想告诉我们的。

他的语言，就像黑暗中的一直小萤火虫，总是有点遥远，却始终指引着我们！

挪威的森林读后感 篇5

《挪威的森林》这本书展现的就是一群人在冷酷的现实社会面前的困惑与苦恼，他们孤独，寂寞，却无法排遣，于是便开始把玩孤独，把玩寂寞，把玩无奈……下面是小编为大家带来的挪威的森林读后感5篇，希望大家能够喜欢!

挪威的森林读后感篇1读罢此书，感触最深的便是渡边的那一句：我说自己心中仿佛有个硬壳，极少有人能打破它、闯进来，所以也无法顺顺当当地谈恋爱。书中的爱情散发着淡淡的哀伤，真实与虚幻的交织中满布现实的影子，不知痴迷了多少人。诚然，小说的情节是平平的，笔调是缓缓的，语气是淡淡的，始终摆脱不了情情爱爱。但现实中的生活小说以一个个片断相连接，但并不使人觉得杂乱无章，许许多多日常生活的片断一一在眼前掠过，唤起熟悉、亲切的气氛，让人产生心领神会的共鸣。当渡边和直子一同在街头漫无目的地行走，在熙熙攘攘的陌生人群中茫然不知所措，成长的创痛隐隐浮现，身旁汹涌而过的车流和喧闹的市声带着城市的气息，周遭全然陌生的人群构成了空旷又拥挤的环境，都市人焦灼、空虚的内心世界，迷乱、脆弱的生存状态，在作者举重若轻的叙述背后得到了最好的诠释。在直子的形象里，仿佛看到黛玉的影子。如果要用一个形容词来描述直子，多数人会选择“精致”。于一个真正的女孩子而言，这应该是个很不错的形容词。直子的外貌有如芭比的精致，内心则精致的如一个瓷娃娃，敏感而又脆弱。直子留给读者的第一印象是她温暖的笑容，而到了最后，当上帝成全她的时候，才体会到，这笑容怕是直子保护自己的一种方式吧。直子有没有真正爱过渡边是整本书留下的一个悬念。直子对渡边的感情应该是源于内心的一种依赖。而她在自杀前告诉室友自己对渡边一往情深，实则是表现出了一种对现实生活的恐惧。直子幻想能生活在乌托邦式的地方，而这在物欲横流的世界是无法企及的。所以，直子可能并不属于这个世界，她的最终选择兴许是唯一能让她解脱的方法罢。那么，对于渡边呢?只能说：在青春的成长中，需要独自去面临一些陌生的事物，或许会有迷惑与无奈 ，或许会有反叛大胆与率真 ，或许会有奇异的哲思

，或许会有成长的谬思。渡边的青春岁月里仍然风景无限好。除了世外桃源般的疗养院里的直子，仍有一个生动活泼的绿子为他的生活涂上一抹鲜明的色彩。渡边和绿子在天台上喝酒唱歌，带着年轻特有的一份悠闲神气观望远处，绿子弹着吉它唱自己写的歌，歌词不知所云又生动鲜活。渡边去医院探望绿子的父亲，嚼着生黄瓜，声声脆响中散发着质朴、新鲜的生命力的清香。对于村上春树而言，爱穿短裙、思维跳跃的绿子是他与现实环境相联系的媒介，正如当初木月和直子试图通过他进入外部世界一样，然而渡边却跨过了那道鸿沟。他站在人潮汹涌的大街上，在“哪里也不是的处所”连连呼唤着绿子。无需去想小说的布局谋篇，无需去想小说的表现手法，甚至无需去想那些外在的东西。只消在安静独自处静静的看着，书中那细腻的情感便如清泉一般缓缓流入读者的心田。有些凄美，有些纯真，有些虚幻，有些真实，有些倔强，有些无奈，有些放纵，有些迷茫，有些坚忍。这，也许就是爱情吧!挪威的森林读后感篇2我想，温暖的和风吹拂着暗夜，送来一阵阵暖流夹杂的清凉感，这个时候，伏案细细品味一本书，是再好不过的状态了，尤其是，还有一首再符合不过此情此景的音乐萦绕耳旁，与书中的景色、人物，一起流淌进心田。“献给许许多多的忌日”。这是村上春树笔下《挪威的森林》扉页上的一句话。当，将这一本书读完，然后合上书，再积淀那么几天，再思索的时候，这几个简简单单的字冲荡着文字、冲荡着思绪，直子、绿子、玲子、初美、永泽、木月，甚至那无数的不知名的少男少女的形象都一股脑的涌来。献给许多许多的忌日，这忌日是渡边君亲身体会到的死亡。木月、直子、渡边，三人的世界;永泽、直子、渡边，三人的世界;玲子、小女孩、玲子丈夫，三人的世界;绿子、绿子男朋友、渡边，三人的世界。在这三人组成的世界，一次又一次，死亡降临三人之间，让一个人离去，又让一个人离去，让一个人永远停留在十八岁，又让另一个人永远停留在二十岁，也许最终的渡边君，不知道身在哪里的结局，也将永远停留在二十一岁。这是生命的悲哀，是生命的凄凉，更是人间的不忍。一幕接一幕，对于一个深爱这个世界的人，又将如何面对?《易经》有云，一生二、二生三，三生万物，这无数的三，也何尝不是在暗示着无数的人间悲剧。死并非生的对立面，而作为生的一部分永存。在我看来，《挪威的森林》还是一部青春剧，正如木月说的死，这死是青春的一去不复返，但是青春永远留在了记忆的最深处。书，记录的是大学的生活，从高中毕业起，到大学深入进行;想想，我们何尝不是从大学走过，何尝不是在大学毕业，迈上工作岗位便不再有那过往的青春。而，面对即将逝去的青春的时候，我们又何尝不再哀叹。记忆中，毕业的时候，每个人都是痛苦的，都想再看看自己的校园，再和同学们聚上一餐;当送走同学的时候，由何尝不是在一滴一滴落泪;还有，工作的前几年，又何尝没有一次又一次梦回校园，梦回那个同学之间。熟不知，我们那个时候，不仅在告别校园，而更多的是在同青春挥手告别，再同直子、初美代表的最青葱的岁月告别，而这种告别，是永别。生在此侧，死在彼侧。我在此侧，不在彼侧。书中还有这样的永泽对于渡边的定论：他和我一样，在本质上都是只对自己感兴趣的人，只不过在傲慢和不傲慢上有所差别。自己想什么，自己感受什么、自己如何行动—除此之外对别的没有兴趣。一方面，这又是一本关于“孤独”的记述，玲子是孤独的、直子是孤独的、绿子是孤独，宿舍内无数的男同学是孤独的，所以，面对孤独，他们能做的就是通过性爱，大胆的性爱来填充这种空虚。我想这也可以充分解释了书中对于性爱的叙述。但，面对孤独，面对性爱，在读者看来，却是高雅的，并没有绿子看的很黄很黄的那种录像的猥琐。自己是自己，别人归别人。书中如是说，我同渡边的相近之处，就在于不希望别人理解自己，而觉得不被别人理解也没有关系。这还真同现在正在听得音乐《一个人挺好》相符合，也和这暗夜下，只闻狗吠、车声，还有清风声相吻合。当我又走在那熟悉的街道，总会有人对我笑。挪威的森林读后感篇3生死与爱情是《挪威的森林》的两大主要旋律，也是人生的两大主要课题。关于生死，渡边在书的一开始，从木月的死里领会到的是：“死不是生的对立，而是它的一部分……我们一边慢慢地将它吸进肺里，像是吸进细小的灰尘一般，一边过活。”看上去是一副坚强的姿态，坚信自己可以在死亡的威胁下继续平凡地生活。而当他经历了直子的死后，他对生死的看法又进了一步：“我们活着，同时在孕育死亡。不过，那只不过是我们必须学习的真理的一部分。直子的死告诉我这件事：不管拥有怎样的真理，失去所爱的人的悲哀是无法治愈的。无论什么真理、诚实、坚强、温柔都好，无法治愈那种悲哀。我们惟一能做到的，就是从这片悲哀中挣脱出来，并从中领悟某种哲理。而领悟后的任何哲理，在继之而来的意外悲哀面前，又是那样地软弱无力。”多么无奈的哀叹……到了这里，渡边终于领会到了人生那周而复始的无奈。关于爱情，《挪威的森林》里确实有太多太多的爱情，就像森林里有各种各样的树木一样，它们播种，发芽，长大，抽枝，但却没有开花结果。这种种的爱千奇百怪却又似曾相识，同时又是那么令人扼腕叹息。还是玲子说得对：“爱上一个人是难得的好事……这或许一帆风顺，也可能一波三折。所谓恋爱本来就是这么回事。一旦坠入情网，一切听之任之或许不失为自然之举。”有人一直不明白，为什么书名是《挪威的森里》，但书的内容却与挪威的森林无关，后来，一位网友的评论中写道：即使到了故事的结尾，主人公仍然置身于茂密的森林中，他就好像是一棵树，伫立在森林深处，独自体验着残存的孤独。挪威森林里面到底有什么。那也许是孤独感，渡边特有的孤独感。挪威的森林读后感篇4小说的大致内容是，在开往德国汉堡的飞机上，作者无意间听到了甲壳虫乐队的《挪威森林》，于是回忆游走到了18年前的日本：一个孤独的男主角——渡边，经历了好朋友木月的上吊，一年后，不期而遇的碰到了直子并开始了交往，然后到直子的消失。几个月后，渡边收到了从疗养院寄来的直子的信，原来，和木月一样，直子也有着“自闭症”，他们都孤独，无可排遣的空虚，却找不到各自心灵和这个世界交往的通道……渡边决定去探访直子。他发现了她的改变——那个羞怯的喜欢用手拨弄耳发的女生变得成熟了，但不久却传来直子自缢的消息。渡边这一次终于感到了那无边无际的孤独、怅然和悲伤。他一直极力治愈着和木月一样陷入困境的直子，最后却发现，在这日益变化的世界里，连自己都找不到与之沟通的出口。他选择了出走，离开了这繁华的都市，陷入了无可救药的失落之中。他终于明白了为什么有许多人都说：“孤单得要命”。故事的结局是：与直子同病房的玲子，鼓励渡边找回了自我，开始摸索新的人生。可以说，小说的情节，平平淡淡，笔调缓慢如蜗牛爬行，语气也淡淡的。然而在这字里行间，却充斥着一股无可抑止的悲伤，无边无际的孤独。作者要向我们展示的是生与死，坦率与真诚，还是悲伤与孤独?这要靠读者自己领会。面对现实生活，我们每一个人都有过这样那样的苦闷与彷徨，重要的是看我们自己如何去应对，如何走出固执思想的圈子。如果遇到解不开难题的时候，大家读读这本书，希望主人公渡边能给大家带来一种新的希望。挪威的森林读后感篇5读完了挪威的森林，心情很复杂阅读，这本书的时间跨度非常大，并且很不认真。作为20__年我读完的第一本书，我对其的感情很复杂，一方面这是她在我生日时送的书之一，另一方面这本书的内容我很触动。这本书我读来很真实，我想真正的青春就是这样的了。也许有些人不是，但大部分人一定是。欲望，沉沦，性爱，焦虑，折磨，纯情。书中的渡边君在我看来如果隐去他的经历，只看他的才华和人品，无论是谁，都会迷上他这样的好品质。理所当然的，也会认为他一定是个好人。实际上，人是复杂的，书本上的好人坏人只存在书本上。我们每个人必然是有好有坏的。木月选择自杀，直子选择死亡，玲子离开了阿美寮，渡边选择绿子。就像知乎上说的，他们也许都在自我救赎吧。但我怀疑我有对号入座的嫌疑了，起码由经历来看，我很想做出对号入座的行为。这本书很深奥，我现在还不能理解全部，我始终认为经历过后我才能理解。想了想，没什么可写的。村上先生的文笔很好，值得学习。我也希望我能守住本心度过自己的青春，我相信我也意识到了，人是很复杂的。人性经不起试探，但人心又出奇的脆弱。

挪威的森林读后感 篇6

直到如今，我仍然认为《挪威的森林》不应该算作村上春树文学最具代表性的作品。熟悉村上春树的人应该明白村上作品中所带有的那些明显的特点和印记，而在这部作品中，村上的笔法忽然传统了许多。大体想想，与之相似地长篇作品好像仅有《且听风吟》、《国境以南太阳以西》，或许还有，一时想不起来，如今的《1Q84》貌似也属此类，但没看过不好轻易定论。在村上春树的文学世界里，《挪威的森林》是一个有趣的意外，但也只能如此。

做一个简单的比喻，村上文学是一颗长满细小绿叶的大树，《挪威的森林》则是树上大于其他绿叶很多很多的一片红叶。当人们谈起那棵树时大多会说有片红叶子的大树，正如谈起村上春树时人们大多会首先说出《挪威的森林》。

《挪威的森林》出版于1987年，而在1985年长篇小说《世界尽头与冷酷仙境》出版，并获得第21届谷崎润一郎文学奖。据村上春树自己介绍，写完《世界尽头与冷酷仙境》后，有了筋疲力尽的感觉，而他也有些写烦了，想换个手法来点与以往不同的东西。而这就是我说认为它不是最具村上文学特色作品的原因之一。

而从另外一个侧面看，《挪威的森林》有点文章本天成，妙手偶得之的感觉。村上春树曾写过一部短篇《萤》，也没想过之后的下文。而由于讲谈社的一位编辑说其喜欢《萤》，想接着看长些的，村上便加长，结果扩成了之后的《挪威的森林》。在美国学者杰鲁宾的一部专著中谈到这部小说时有这样的文字：村上夫妇于4月返回日本，主要是为了跟出版商碰头以及读长条校样。她们9月份回到罗马时新书也正好上市，夫妻俩都丝毫没有意识到，这本书的出版奖永远改变他们的生活。

说这么多跟这部电影无关的话，无非是想说一个观点，《挪威的森林》只是村上春树的一部长篇，它并不等同于村上春树，更不能完全代表村上春树文学。而看过了电影版的《挪威的森林》，我这个平时不怎么看电影的人虽然说不清拍得怎样，却有一个感觉，这只是一部电影，并不完全等同于小说《挪威的森林》。看了它，貌似很难理解为何这部小说销量如此之高，传阅之广。

电影看得少，所以不知道怎么去判断一部电影的优良可劣，所以只能简单称之为观后感。在得知这部小说要拍成电影时，第一感兴趣的就是小说中的主人公的形象。或许在将文学作品具象化时，人物形象是比较受人关注的一个方面吧。总体来说，跟心中的想象有点不同，渡边好像太阳光了些，有些不够颓废。直子在电影的前半段笑容太多，印象中看小说时这部分感觉比较压抑，后面感觉很好。绿子，没有想象中乖巧和无厘头，据说村上曾承认小说中绿子的某些特征是以其夫人村上阳子为原型的，不知道电影中所表现的与书中的哪个更接近现实。

另外的一点感受则是电影前后的反差对比度有点不够，在小说中直子和绿子的对比非常强烈，当绿子出场后，无论是气氛还是情节都给人一种眼前一亮、柳暗花明的感觉。欢快的绿子与忧郁的直子有着明显的区别，而在电影中这种感觉貌似没有那么强烈，更多是在人物的言语中有所表现。不知道这些是否可以在电影中通过技术方法或者什么进行改变，也可能小说和电影就有这样的差别吧。

曾经在一篇帖子上看到过村上的读者讨论小说《挪威的森林》给人印象最深的情节，而被提及最多的两个情节在电影中都没有具体表现。一个是同学清晨在寝室里做广播体操的情节以及那段搞笑的对白，另一个则是绿子和渡边在绿子家阳台上一边饮酒唱歌，一边看对面着火的情景。总的感觉，电影关于小说情节的选取还算不错，只是有些环节有点交待得不够清楚，或许是与电影的篇幅时长等有关吧。爱情故事，有点莫名其妙地爱得很强烈的感觉，感情深化缺少了一个培养的过程。

还有很重要的一点，就是电影对于原著的表达能力。最直观的感觉是这部电影在尽量准确地表现原著的内容。看电影的时候能引起很多对于原著的回忆，不过也存在一个问题，就是电影无论如何按原著表述，都很难将村上春树原著中的村上式文学特点准确地表现出来。如注重细节、小物件，幽默、调侃的语言风格以及交响乐、小资情调和絮絮叨叨的文风等等。但想想电影与小说是两种形式，文字并不能由影像完全展示，这些也可以理解。

回头想想，村上春树的作品实际上大多貌似都不适合拍成电影。有些内容故事性不强，即便看小说也摸不准主题。有些则很虚幻，若拍电影，可能得借助大量的科技手段。还有些则是属于隐喻深刻，不易理解，电影形式可能也就更难理解或者无法准确表达。所以，《挪威的森林》这部电影也有许多值得称赞的地方，毕竟其比较完整、清楚的展示了一个故事。尽管电影是电影，小说是小说。

如果看电影或者原著后不理解村上春树的文学表达内涵，那么就看看下面这段村上写给中国读者的话吧：

我的小说想要诉说的，可以在某种程度上简单概括一下。那就是：任何人在一生当中都在寻找一个宝贵的东西，但能够找到的人并不多。即便幸运地找到了，实际上找到的东西在很多时候也已受到致命的损毁。尽管如此，我们仍然继续寻找不止。因为若不这样做，生之意义本身便不复存在。结合这段话，想想电影或者原著，你又有何感受呢？

记得中学去书店闲转时，就曾看到过架上的这部小说。我相信很多读者、观众跟我一样，最先接触村上春树是通过《挪威的森林》。无论原著如何，无论电影如何，之于村上春树的文学世界，《挪威的森林》就像是初恋，带给你第一份感动，永远占据着心中的一个位置。不管时间变得怎样久远，它都在那里，远远地保存着一份情怀。

挪威的森林读后感 篇7

按照老师的要求，我拿起了村上春树的《挪威的森林》，并在一天之内手不释卷地看完了。这是一本很精致的书，正如书中所言：“文章这种不完整的容器所能容纳的，只能是不完整的记忆和不完整的意念”。 翻开书，看见自己色彩斑驳的青春。

谁没有过迷惘的青春?怀疑朋友的友情，无视父母的亲情，对存在的意义和世界的真相提出质疑。混混噩噩不知前路在何处，只得相信自己，一个人蜷缩得更紧。永泽说：“人生中无需理想这种东西，需要的不是理想，而是行为规范。”他又说：“绅士就是：所做的，不是自己想做的事，而自己应做的事。”

然而我们这个社会，在这样的冷漠的人群中，徒有网络的温暖，却不需要绅士，我们只需要一个真正的人，一个有血有肉有爱有恨的脱离了社会性那样的一个单一的人，如此而已。正是因为这样，死亡的阴影才一步一步侵入生命的领地，等察觉到，已经黑乎乎的什么也看不到了。

这样的后悔着，也无事无补。于是直子死了，活着的渡边亲身将挚爱的直子送进了坟墓，送到了木月的身边。 路渐渐的远去了，心却还在开始的地方挣扎着，这种痛一如离开母腹的婴儿，非要那么痛彻心菲的哭上几声才能证实自己真的存在。

直子就这样无声的啜泣着，虽然她很想哭出声来，可是女性的虚荣在阻止着她，不想成为众人取笑的对象，唯一所能做的就是压抑。曾说过以前我是这样活过来的，往后也只能这样活下去。一旦放松，就无可挽回了。

是的曾经的目标在今天如果一旦放松，那么往后的希望就将不复存在，活着就是为了那一虚渺的幻想，尽管穷尽一生也未必能够完成。